画插画可以用哪些构图方式？他们的优缺点是什么？本文总结了9种常见的构图方式。

框式构图

对角线构图

向心式构图

对分式构图

三角构图

垂直线构图

紧凑式构图

S型构图

三分式构图

其中，个人认为，最为核心的是第二点：多体验原型或产品，直到自己觉得周到为止。

文章来源：站酷

引子问题：

从眼睛进入的视觉信息，占大脑皮层中形成视觉的视觉信息的百分之多少？

这个是视觉通路的说明图，是认知心理学的一个知识。外界信息从眼睛到LGN之后，会往两个方向走，一个形成腹侧通路另一个形成背侧通路。也就是一个形成“你看到是什么”，另一个形成“这个东西离你有多远”。

这是的研究，就是主视觉皮层那块区域并不像我们想象的一样，是一个简单的、从下往上的一个回馈。它真正来自LGN的信息输入只占到10%，LGN从眼睛获得信息也不超过10%。你可以想一下眼睛到LGN，到大脑皮层形成视觉的过程。大脑皮层中的视觉信息90%是它自己产生的，只有10%是来自LGN。LGN当中视觉信息的90%由大脑皮层自己产生的，只有10%来自眼睛。

做一下乘法，你就会发现，即使是眼睛看到的数据信息完全进入大脑皮层，它至多只能占到10%，如果他不是至多10%的话，有可能眼睛实际进入大脑皮层的数据信息只有1%。也就是说大脑主要是在生产信息，而不是在接受信息。所以你应该把你的精力用于研究那90%左右的信息是怎么产生的、它是什么样的规律。

1. 《UI设计与认知心理学》一书的主要内容和结构

本书的结构第一从设计实现角度来讲比例构图、构建页面的具体结构、栅格系统、组织原则等等。

第二部分是主要的部分，从第八章一直到十六章是从认知智能的角度，就是你怎么处理信息的角度去做这个交互设计。第十章这里头有一个叫模因论，模因论就是把模因类比成基因。

第十三章和第十六章写的就更抽象一些，第十三章主要是讲人工智能的基础，第十四章是讲应用，第十五章就是和今天话题有相关的地方，就是VR、5G这些，第十六章是我研究生毕业论文，我个人认为没写完，又写了一遍，是从心理学角度去阐述，为什么我们设计和国外的设计是不一样的。

2. 举例认知与UI设计

我们先有一个感性认识，认知与UI设计有什么关系？这其中有两点。

第一个就是古腾堡定律与内隐记忆。古腾堡定律，大家都听过吧，（注：该法则描述了一个理论：人的眼球移动规律趋向于从上到下，从左到右，在视觉区域中，左上角通常为视觉起始点，右下角为视觉终点，而右上和左下是视觉落盲点。）也就是F形阅读。这是尼尔森·诺曼在2006年产出的一个结论，即人浏览页面的方式会形成一个F型的路径。

但是有个公司叫EyeQuant，他们是做一些眼动仪及其研究的。他们统计了大概是15万张前六秒人的注意力的热区图，它形成了大概这个结果。

EyeQuant就说尼尔森·诺曼的结论可能不太对，它不是F型的，他给出了很多结果。

你会发现这个图很多时候是居中或者是中间等等。于是EyeQuant公司的研究结论就是：有太多因素影响眼球运动，不用把F型法则当做金科玉律。他们在官网上发了一个帖子，这是他们这结论，底下是论文的网址，大家也可以自己看一下文章，判断一下EyeQuant说的对不对。

我们来了解一下古腾堡定律，如果大家不了解，我先来解释一下。古腾堡是一个德国人，他发明了独立印刷术，他认为人的阅览浏览页面的规律是从左上到右下的。左上是第一注意区，然后是右下，另外两个区域是最容易被人忽略掉的。

上方是热力图，大家可以看一下，这两个图其实是有关联的，热力图和古城堡定律大家注意看，最关键的点都是左边。比如当你做web导航的时候，你一般会把导航放到左上角，很少有人放在右上角。跟我们阅读习惯是相关的。读书写字都是从左开始的，所以热力图表现出来并不是彻底的居中或者是在右下，左边还是一个很重要的位置。第二点是2006年的互联网产品形态和现在互联网产品形态是不同的，过了十几年了，拿现在的数据说以前的事情，有效性是有限的。

另外，有几个反例它是没法解释的。大家有没有关注过阿拉伯语的网站，你会发现它的导航是倒过来的。我看了之后我以为是有个镜子，它其实是正确的，因为阿拉伯文是从右向左书写的。通过以上，我们可以认识到古腾堡定律其实还是起作用的，它是根据你的书写的方向形成的。

有关网页布局的规律，应该是：同时受到古腾堡定律以及产品自身因素的影响。那么EyeQuant公司做的那个研究有没有价值呢？是有价值的，它确实是往中间偏了，但是这是和产品的特性有关，因为06年之后越来越多电商的页面，包括纯展示的东西越来越多了，居中构图的情况也越来越多，很多吸引注意的图片放到中心位置了，所以它会影响整个观感。

古腾堡定律在认知心理学里实际就是内隐记忆。内隐记忆就是：无法通过有意识的过程而接触的知识。举个例子，骑自行车大家都会吧。如果我跟你说有本书教骑自行车，你看完了就能学会，这不可能对吧，你需要自己练习骑。你学会了之后，当你要教别人，你也没办法通过语言告诉他，你只能说你必须得练，这个就是内隐记忆。

生活当中有一个体验，我相信所有人都会有，就是不管是用是安卓还是iOS都会有一个问题，就是比如你把A左边的应用删了，iOS系统会让后面的应用自动补位，它会把A应用推到第一个位置，结果就是你每一次想要打开A应用时候很容易点错。这也是内隐记忆在起作用。

这是内隐记忆的分类，有四种。骑自行车与古腾堡定律和第一种程序性记忆比较相关。第二种是知觉表征系统，大家听说过无意识设计吧，这就和知觉启动是相关的。条件反射就不用说了，巴甫洛夫的狗玩摇铃它就流口水。非联想学习中的习惯化和敏感化是什么意思呢？就是比如说你家里有一个空气净化器，打开的时候你会感觉它发出的噪音很明显，但是过一段时间你又不太注意它的噪音了，就是习惯化。

敏感化是什么呢？烟尘和污染的空气非常刺激呼吸道，所以一旦雾霾 ，呼吸道不好的人就会非常敏感，非常难受。比如说北京的雾霾，一开始可能不太注意到它，但是在北京待十年的结果是只要看天，我就能估算出这个pm2.5是多少值，正负不超过50，非常精准。比如一看今天这个天气情况，我猜污染指数有150，一查手机大概130左右。这就是敏感化，你对这个刺激的信息处理会变得更快。

画表情的秘诀，这个是其中一个例子，它涉及到一块脑区叫梭状回面孔区。大家可以看一下，这些表情有一个什么样的共同点。

大多数的表情是没鼻子的，或者鼻子特别小。再看一下这两张图片，有什么明显差异么？

这两个照片差异非常明显，这个叫撒切尔效应。这时候你感觉还行，两个人可能眼睛不太一样，但是当把照片导过来的时候，反差就特别大，你就感觉右边那不是个人，对吧？

这叫面孔倒立效应，只有正立的时候，才能有效识别面孔。就是必须得形成倒三角你才能有效识别一张面孔。鼻子并不参与三角区的方向判定。

你会发现插座也会被当成表情，面孔倒立效应的基础是部分神经的特异化，部分神经元是专门用来处理面部信息的，识别人的情绪对人的认知是很有作用的。快速地判断一个人的情绪，对社会化动物来说非常关键。有一块脑区专门处理人脸识别，识别情绪。

以上大家可以形成一个大概印象，就是认知心理学可能会和你的设计相关联，也说明了认知科学对UI的指导性，这是我的一个观点。右边是它的逻辑事实，书中尽量去证明这个观点。

3. 认知科学对UI设计的指导性

第一，广义的设计概念。想证明认知科学对UI设计的指导性，得先说清广义设计概念。我对它的定义是解决问题的目的与恰当方式的综合。

你想解决这个问题是吧？方式的综合前面还有一个恰当，我强调这个恰当。

第一个先说他目的性，比如说你设计一个汽车、设计一个界面、设计一个流程，是有目的的，不是无目的的。第二是设计是解决问题的恰当手段，设计是你要找一个恰当的解决方法。比如你累了怎么办，你可以造个沙发、设计个躺椅。还有各种各样的方式，哪一种方式是最恰当的方式，是设计出来的。这都是各种各样能解决你累了的一个手段，但是你一定要找到那个最合适的。

这个之后我们还要定义一下UI的概念，这也是我个人的观点和定义。就是解决虚拟界面信息传输问题的目的与恰当方式的综合。

我是交互设计师，我没有用比如说交互或者视觉这个概念，因为我认为这个概念有些窄，并不是说我区分不了视觉设计师和交互设计师。别人问你如何区分交互设计师和UI设计的时候，你就用一句话就能区分：你和界面之间有没有一次以上的信息互动？如果有，那就是交互要介入，如果没有一次就够了，基本就是视觉的活。

传统设计的目的、主题和体验公式。首先传统设计处在两个过程的中间，第一个是“人-自然“中间，也就是人造物，就是你要通过你设计的工具去改造自然。种个地、开个矿等，你设计这个东西是在告诉别人怎么用。比如说不能把门把手放到转轴的内侧，他一定放到转轴的外侧，这个门把手就是在提示我们怎么去操作这门，怎么推这个门。这是基于材料及其加工工艺的造型理论。

另一个就是设计处在“人-人造物-他人“的认知过程中间。它所具有的特性是示能性与自我定位。比如说我穿衣服，你会发现我没有一个红色和绿色的衣服，我喜欢穿蓝色，黑色等，这实际是对自己身份认识的一种构建，向别人传达出一种信息的设计物。传统设计都会包含这些信息，你住什么地方，穿什么衣服，看什么书，都会有这两个作用。

这是史上特别著名的穿丝袜的潮男叫路易十四。你会发现这个东西就是在两方面表达出传统设计的作用，第一个就是示能性。高跟鞋的形状一定是后边开口前面是收口的，因为你要把脚放进去。高跟提高你的身高。这个执杖宽头的地方是用来放手的，窄头的地方是用来杵地的。传统设计的主题是基于材料及其加工工艺的造型理论与设计实践，这是我的观点。我本科是学工业设计的，读研究生的时候也是学工业设计的，我发现我做的所有的事情都是围绕造型和工艺的造型理论。

举几个例子，轮胎演化过程、手机演化过程，你会发现材料的变化，造型的变化。

再来看一个深刻的例子。

这是一个著名的女设计师设计的，她为什么能做成这个东西？是因为她做这个东西的时候，出现了新的数学工具来帮助建筑造型，很多原有的建筑学派不愿意用这套东西，但是她非常激进，要用的数学工具来处理这个造型，才能做成这个建筑。

包括大家现在坐的车，你会发现曲面的车越来越多，车越来越漂亮，是因为数字化之后，加工的工艺更好了，能做出特别漂亮的曲面。原来为什么红旗特别贵？因为那是老师傅用锤子敲出来的，不是像现在数控技术就把它弄出来的。劳斯莱斯也都是敲出来的，所以很贵，想做很好看的曲面成本极高，但现在就成了很容易的一个事情。

传统设计的体验公式就是E=e*n，e是衰减的。e就是每一次使用的体验，比如说手机，你拿到手机的时候是一个体验，是一个e，用了多少次，n就是几。比如说我做一个椅子，用一次是e，用了多少回，它的乘积是整个体验。n是不会变的， e是唯一的关键，而且他每一次都一样。所以传统设计里对它的造型会非常看重，到底表现出什么东西，好不好用，会特别关键。

我再说一下UI设计的目的、主题和体验公式，UI设计的目的和传统设计不一样的地方是，它示能性更主要，自我定位更次要。我举一个例子，马云想用支付宝，不好意思，他也得跟我们用的一样。不管多有钱的人都好，还是只能用Facebook不太可能为这个人单独设计出一款来。也就是说UI设计是绝对平等的，只能说买个皮肤，你可以花钱，但大多数情况下，它的主体功能是不区分消费能力的，所有人用的支付宝都是一样。不管这个人多穷、多有钱。

所以UI设计更主要的是通过界面来告诉你这个东西怎么用，是比自我定位更重要的。所以我们主要考虑的是界面能不能告诉用户是干嘛用的，怎么用，这是最关键的。这和传统设计不一样，传统设计因为有材料成本的问题，一定会涉及到选择和自我定位的关系的问题。

UI的设计体验公式就是E=a*b*c*…*n。这里为什么用乘法而没用加法呢？大家知道有一个叫迷失度的一个概念，它是形容网页体验中，如果a是零的话，后面做再好也没有用。比如说用户找不到入口，到界面这卡在这了，这界面如果是0.1，那后边所有的转化率就全是0.1乘以这个系数。所以它并不要求每一个页面达到百分之百，但是它强调整体乘积一定是一个高值，比如说这个页面的转化率提高了，提高3%，下一页面降低5%，它是一个乘积的关系，每个页面都很重要，它是一个拉长的一个体验公式。最后乘以一个使用次数。

我们再回到认知心理学，我家有三本到四本心理学的书，来看看他们每个人是怎么定义认知心理学的。

斯腾伯格所著的是一本卖得比较好的书，大家可以看一下，认知心理学规定了研究范畴是什么，这是斯滕伯格写的，他认为认知心理学就是研究人如何觉知，学习、记忆和思考问题的。

下面这本书是三个人合著的，他们压根没有给认知心理学一个明确的定义，只是提到这是有关于思考者的心智的科学。但是他说的不是很具体，而是写了一堆研究对象，你把它抽象一下，会发现关键词实际和斯坦伯格的是一样，觉知、学习、思考、语言。

再来看第三个，艾森克和基恩干脆就没定义认知心理学是什么东西，他说现在这个东西是一个特别广泛的研究领域。

这三本书里头有两本书的第二章叫认知神经学，有一本是在第一章的第三部分叫认知神经学。我原本为我的书取名叫《认知与UI设计》，就是这个原因。很难把认知心理学和认知神经学切得特别开，它们的联系实际是很广泛的。

UI设计围绕觉知、注意、记忆与识别会有一些简单的例子。

视觉组织原则，这个是格式塔闭合原则，这是从神经学层面解释格式塔的闭合原则。就是有一个未封闭的图形，大家可以看到左边，你知道他是未封闭的，包括有那种特别的那种三角，有两个半圆，三个半圆，我们会把它脑补成一个闭合的图形，这个是有神经学基础的。

有个叫赫布定律，这个是什么意思呢？两个神经元如果彼此之间互相刺激，他的神经的突触就会变多，它表现在除了突触增多还有髓鞘增厚，都会使神经之间的联系变得更紧。

细胞集合的定义就是，人对信息整个识别过程是这样的，过去你接受过原始刺激，你会记住它，比如说右边这个完整的圆，你第一次看到这个圆，会形成刺激，再看这个圆又形成刺激，它会形成一个完整的赫布集合。等你再看到左边这个不完整的圆的时候，就是一个不完整的刺激，它会激活原来形成的赫布集合，让你产生错觉认为它是原来的完整的状态。识别和记忆是一体的。记得越少，识别越快。

意识和注意的模型与用户体验是相关联的。真正进入到意识的信息是少之又少的。因为人的视觉能看到的只是可见光。在一个很长的光谱中，视觉信息只占这么一点。人对视频信息的感知还有个体偏向，人对红黄蓝的敏感程度是不一样的，它只对部分色彩更敏感一些，更窄。

信息有一部分是无意识的，比如说心跳的声音，在环境特别安静的时候，你能听见心跳的声音，但是当你注意力在别的地方时，你会过滤掉它，心跳声就不进入你的意识了，但它实际是一直在发生的。

你要建立一个概念，就是用户能注意到的事情，是整个界面里头很小的一部分，大部分他什么都记不住，因为他没空。短时记忆的容量是非常少的，比如说让你记电话号码，一般大家都是以443或者344地记，会把它切割成几个块，这样会更容易记一些。

下面这是《艺术与视知觉》这本书里的一个实验。左上角的图案是他们用来做实验的图。你会发现这个图是一个特别拧巴的形状，首先它是不闭合的，不是完整对称的，设计师看到会非常不舒服。这个图是怎么做实验的呢？就是把这个图给你闪一下，就给你0.2秒或者0.3秒。看完之后让你回忆，回忆这个图是怎么构成的？右边这七种是大家回忆的，它有一个共同的特征，就是把它规律化。这个不是有意进行的，是你与生俱来的能力。把一个不规则的东西记成一个规则东西，是你本来的能力。

我们再看一下，我们把这个时间拉长，你会发现很有趣，第一个是字母A的演化。这原来是头牛，公元前1800年恐怖谷铭文里的文字，长得像左上角第一个。后边的人画牛很费劲，识别它、记忆它很费劲。就把它简化，简化，最后就变成拉丁字母。每一次他都在丢失视觉信息，每次都在不停的丢失识别，使它更规整。26个字母基本都是按照这种原理出现的，只不过它是一个特别长时间，跨度上千年，变成这种结果。

第二个是中国的鱼纹，这是李泽厚的书《美的历程》里的截图。你可以发现鱼纹的演化过程也这样，开始鱼纹真的是条鱼，后来这个鱼变成对称性了，上下对称的。到最后它已经不是鱼了，花了几百年时间变成这个样子。

谷歌的logo也是一样的规律。不停地进行简化，不停地进行识别。识别和记忆是一体的。每次记忆时一定会丢失信息，不管记什么东西一定会丢信息。记忆的东西比看的东西更少，当再识别的时候是拿剩下的东西来识别。这也是和人的认知相关的。

4. 科学研究的范式。

要想研究一个东西，得有一个合理的思维的过程，才能产生正确的思维的结果。思维能力和思维形式会决定思维产出。

我们看一下概念和命题，这是柏拉图的三段论。我举个例子，大前提是希腊人是勇敢的人。小前提是雅典人是希腊人，结论是雅典人是勇敢的人！这是一个特别标准的三段论推理，大前提小前提，不停地缩小集合的范围，得到这个结论。

但是问题是什么？这个语境里头我没有解释这几个概念：雅典人的概念是什么？如果你注意土耳其的地图，你会发现爱琴海那一块靠近土耳其大陆的很多岛是希腊的，特洛伊现在应该是更靠近土耳其一些。雅典人的概念就是伯罗奔尼撒半岛上一个地区的人叫雅典人，但整个希腊实际是一个特别宽泛的概念，它并不是原来的半岛，而是把周边很多岛屿，甚至靠近罗马的岛都扩到希腊地域里，所以这是一个问题。希腊人的概念又是什么？我也没说。我尽管做了推理，我没说勇敢的人的概念是啥。有个坏人在行凶，你用声音制止了还是用行动，能不能作为判断这个人是否勇敢的标准？在你说出一个推理命题的概念的一刹那，实际上已经把这个东西表达出来，但是在这个命题里是没有说的。

我说得有点绕，其实我想表达的意思是：做推理的时候，推理里的概念，你是不可能在这个推理里头说出来的。你想把这个概念进行规定的时候，还得通过其他语言和其他概念来说这个概念。比如说我们学的数学几何，是基于欧几里得的五大公理，五大公设。有了这个东西，才有推理和判断的基础，它是先于命题存在的。如果不对UI进行定义，如果不对设计进行定义的话，我写这本书就是一个很扯的一个事情，因为并没有形成自己的观点和基础。只有形成观点和基础了，才能围绕这个东西进行推理，哪些是合理的哪些是不合理的。先有概念和命题，才有后边理论和假说。

要判断一个理论靠不靠谱，需要符合逻辑三恰。

第一个要逻辑自洽，就是你不能自己打自己的脸，你需要自圆其说。事实与逻辑相符，就是一个观点在你的学说里是兼容的，不能出现逻辑矛盾。

逻辑它恰是什么呢？你提出这个理论和其他理论不能产生矛盾，除非你能证明理论错了，或者在某些条件不适用，这个理论才是靠谱的，你不能和原来既有的公理产生冲突。

逻辑续洽是什么？就是新的场景、新的案例用这个理论还能解释的通满足这三条才是好理论，缺一条都不行。

5. 视角

这一章是从逻辑的视角去看一看，这套理论对不对。从认知的角度考虑设计对不对。认知角度本身对不对。

第一个叫逻辑自洽，在认知理论内部没有矛盾。

我举一个案例。这里有两个图，大家第一眼看上去它是怎么构成的？我用等式表示出来。会有人第一眼看上去认为它是最上方的方式或者是最下方的方式构成的吗？没有人会说这个图形是用这两个更复杂的方式构成的。但是你想没想过，为什么你第一眼看上去就是按中间这两个等式的方式构成的。因为这样理解认知成本，如果把一个你没见过的东西或者一个复杂的东西展示给你看，一定是按照你的记忆，还原成你接触过的最简单的一个构成。它会降低你认知的成本，如果记成奇怪的形状，一定会使你记忆成本更高。

第二，认知一定是要符合演化论。

人们对演化论的误解之一，就是认为越快越强越好，其实不是，而是适应。可能你更强、更聪明、更快，但是适应不了环境。

比如说为什么色盲基因还存在？

男性里头大概有7%-10%，女的还少一点。按理来说我们应该认识更多色彩，为什么色盲还存在？外界信息变成视觉信息主要是靠视锥细胞，它比较密，是在中凹附近。眼动追踪的时候，也主要靠中凹移动来看东西。视感细胞对色彩并不敏感，但是对明暗敏感。色盲在夜间视力很好，比如说晚上要偷袭猎物，或者是偷袭敌人，有色盲的部落会派出这些人，这些人夜间视力更好，会给种群带来生存优势。所以色盲基因没有消失是有意义的。非洲有一种镰刀形红细胞贫血病也是一个案例，拥有这个基因的人不容易得疟疾。但是如果没有疟疾情况下，他容易贫血、容易患各种各样的病。

现实视角的逻辑续洽，第一个就是能预测新的设计趋势，第二是解释新的实验现象。

第一个是扁平化是趋势而不是潮流。这个用左上角的一个图一下就能解释清楚。鸡尾酒的杯子一定是透明的。我们做的界面很多时候就是那鸡尾酒的杯子，大家能理解扁平化是什么原因了吧？因为网速越来越快了，各种各样酷炫的东西越来越多，信息量越来越大，就相当于鸡尾酒里有颜色的酒，颜色越来越多。如果用一个不透明的杯子，或者透明度不够好的杯子，看不出里头的颜色。所以扁平化是一个趋势，不是潮流。

这是我前两天看到的一个帖， 2019年发的一个论文，叫图标样式对可用性的影响。大家可以自己去翻这个论文，很有意思。

测试结果是：最不易识别的是最右边这组。中间是识别度比较高的，这个解释特别简单：过度简化导致识别困难。意思是简化信息的时候，不是一减到底就是好。比如说前面的例子从牛到A的过程，你不能上来就给埃及人拿了一个A，他不认识。Instagram改版为什么受到热议？因为它突然之间扁平了，没有渐进过程，咣叽就变成一个特别扁平的图标，它的纹理和它的图形都发生了变化，所以识别上会特别不舒服。我举过一个例子，比如说你慈祥的老母亲整成了张柏芝或者是高圆圆，你一定不会认为这是一件好事，你会感觉很难接受。

第二个测试结果是这次识别度高的是右边的，中间的识别度是低的。测试结果是多数面型icon识别比线型icon更容易识别。这个是格式塔的描述方式，有阴影的图形只在内部成立，外部行成不了轮廓。线性图形则正好相反，是两向轮廓。

比如说我们看苹果图标，你不管它是从第一版还是到最后一版，他都是面性图标。

因为苹果是个球，它是个实体，这个轮廓在苹果内部成立，就类似于这种感觉。后边是有阴影的，有外部的，因为你要聚焦，后边东西会虚化掉。它只在内部成立。

面形图标普遍比线性图标识别要快，只有三个反例，只有三个反例需要解释。

第一个图，咱先不看虚拟的，你会发现这两个图标线性识别度高，原因是因为它表面有条纹，这两个图中圾桶和钥匙都有条纹，所以用线性来表达的时候，效果更好。其他图标的实体都是曲面，不是条纹。没有参差不齐的边缘，而是曲面，是单向轮廓形成的。因此线型图标更容易辨认。

感受野是人的视锥细胞和神经节细胞的一个联系，不管刺激中心区域、刺激整体、刺激边缘都会有反应。和感受野关联的是神经节细胞，人类眼睛有很多神经节细胞，但这些细胞不是完全均等的点，而是一组点围绕一个中心形成一个组合一样的结构，外边一圈组合，中间有几个组合。

下图的这个就类似视网膜上的结构，神经节也是类似这种结构。当环境同时变亮的时候，刺激比较弱。同时变黑的时候，刺激也比较弱。只有在交界点的时候，反应最强烈。想象一下，当我们看到一个物体的轮廓的时候，细胞对它的反应最大，就形成一条边。这个实际上就是卷积核，人工智能卷积核就是模拟感受野形成的一个原理。

内积就是矩阵内的数字一个一个互相乘，乘完之后形成一个结果。卷积核模拟感受野的原理是：数字矩阵就相当于一个卷积核从最左边一直扫到最后一排，会形成不同的数值。比如说这个是我们要看的图像，比如说黑的会计算成1，白的会计算成0。用卷积核扫一遍就相当于在模拟人眼睛看到的东西，黑白区域之间就会形成一条边，就是我们所看见的轮廓。

这就是我们眼睛看到东西的原理，比如说我们现在做视觉识别，也是用这种特别简单的技术。卷积核实际是模拟人的感受野。

关键点是神经学是怎么解释面形图标和线性图标的不同的。当你看到全亮的东西和全暗东西的时候是有差异的。卷积核扫一圈之后，计算机会认为这个里头的东西和外头东西是一样的。对它刺激是一样的。所以只对边缘有认识。但人的神经比较特殊，它自带一个数值，它能识别出暗和亮。所以当你看一个面形图标的时候，你对轮廓里面黑色部分的认知和对轮廓外白色认知是不一样的，这叫单侧型的轮廓，而不是双侧型的。当你看到线性图标的时候，类似于计算机的感觉，但是你看到面形图标的时候，是人的感觉。

文章来源：UXren

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在我看来，界面设计的视觉层面主要可以分为三个维度来解析：信息传递、视觉美化、创意创新。

本文对几种常见的异常状态进行设计总结，其中介绍了不同异常状态的表现形式以及我们应展现的设计状态与规范。

异常状态多在特殊场景下出现，比如服务器异常、网络异常等，因为异常状态出现的概率是较低的，所以异常状态也常常会被忽略，等到实际碰到的时候才会意识到原来还有这种状态……

作为交互设计师，在完成主流程设计后，也应该考虑到异常场景。

从全局性出发，我们可以预先考虑到产品将会碰到的异常状态，针对不同的异常状态制定相应的设计规范，在后续的设计需求中直接复用即可。

下面对几种常见的异常状态进行设计总结。

一、网络异常

1. 原因

网络异常的原因主要有以下两种原因：

（1）网络连接权限

针对某App的网络连接权限可以通过手机进行设置，可设置为关闭应用使用数据，或者只允许应用在WLAN下使用，或者允许应用在WLAN与蜂窝网络下均可使用。

所以以下均属于网络异常的情况：

• 关闭应用使用数据，在流量或WI-FI环境下打开App
• 只允许应用在WI-FI下使用，但在流量环境下打开App

（2）网络连接状况

在断网（打开飞行模式）、弱网（手机信号差）的情况下， 也无法正常获取数据。

2. 处理方式

当网络异常时，用户点击进入新页面或在当前页进行操作时，App会通过异常状态缺省页或交互反馈来告知用户当前异常状态和解决方案。主要分为两种情况：

（1）当用户操作进入App新的页面时，常以缺省页的形式提醒用户当前网络异常。当应用检测到有可用网络时，缺省页将自动刷新页面内容。

比如网易云音乐在无网络连接下，进入新页面时，缺省页以简单的文案告知无网络的基础原因，通过查看详情来告知用户解决方案以及引导如何解决问题。

美团、腾讯视频等，引导用户检查网络权限设置和稍后再尝试刷新页面，稍后再试是因为弱网环境是暂时的，比如在地铁上高铁上或者某处手机信号接收较差的地方。

（2）当用户点击操作当前页面时，比如上拉加载页面、下拉刷新页面，点赞、关注等操作时，常以toast或对话框的形式提示用户。

比如网易云音乐，网络异常情况下下拉刷新或上拉加载页面均进行对话框提示，并引导用户检查网络权限设置。

美团外卖，无网络连接环境下，在我的订单页面进行评价操作，会进行toast提示。

二、流量警告

前面说完网络异常的设计规范，接下来就不得不提到流量警告的场景。

对于需要消耗大量流量的应用：

（1）在流量环境下进行需要消耗大流量的操作，比如播放/下载音视频等，页面会进行流量警告。比如网易云音乐在流量环境下打开MV。

（2）在WI-FI环境下切换到流量环境时通常应用会主动暂停进程并进行流量警告，并在页面上告知用户原因，让用户选择是否继续进程。

比如网易云音乐、爱奇艺、芒果TV、BiliBili等音视频娱乐App，在以上2种场景下，在视频画布上进行告知让用自己选择是否继续播放，同时也提供按钮入口让用户办理业务可免流量进行播放。其中，芒果TV和BiliBili的继续播放按钮还贴心地告知了用户将要消耗的流量值。

对以上两种场景的处理方式进行归纳，均为流量警告方式。

三、网络异常和流量警告适用场景快速查询

总结完网络异常和流量警告的设计规范，我们知道其中影响因素包含：网络连接权限、网络连接状况以及网络环境的变化，下面做一个小总结，以便快速查询。

在总结之前强调一下，网络权限设置是针对某App，连接Wi-Fi和流量是针对手机（所有应用）。以iOS为例，设置截图如下：

情况一：当前网络环境不变化

情况二：当前网络环境发生变化

针对以上情况，表现状态为“网络异常”，则参照网络异常的设计规范；表现状态为“流量警告”，则参照流量警告的设计规范。

四、服务器异常

服务器出错的情况是较少出现的，若出现服务器异常，其异常的时间也较为短暂。

一般不提示具体原因，处理方式为进入新页面的话则以缺省页（文案或是文案+插画）的形式进行提示+重试按钮，例如，进入小米金融贷页面时服务器出现异常，缺省页提示错误原因同时提供重试按钮。

点击操作的话则以toast或对话框的形式进行提示并重试，比如下图的段友app，服务器出错，刷新页面后进行toast提示；前段时间超级火的zao应用，朋友圈火爆传播，一度造成服务器访问过载，制作视频的时候应用给出了对话框提示。

五、加载失败

1. 原因

在数据加载过程中，导致异常的原因可能是：
1、网络异常导致加载失败

2、服务器请求数据失败导致加载失败

2. 处理方式

1、如果是因为网络异常导致加载失败，处理方式参照网络异常的设计规范。

2、如果是服务器请求数据失败，处理方式参照服务器异常的设计规范。

六、空状态

1. 原因

空状态就是指页面当前无内容，主要在以下场景下会出现空状态的情况：

1. 无权限，某些界面和功能会针对不同的角色设定不同的使用权限，无权限访问的页面会出现空状态的情况
2. 搜索无结果，搜索无相应结果会进行空状态提示
3. 初始内容为空，例如无浏览记录、无收藏、无购买记录、无订单记录、无下载记录等
4. 内容被删，若内容允许被清空，内容清空后会回到初始前的空状态

2. 处理方式

当前页面为空一般会提示用户当前页面为空状态，同时也可能会做适当的引导。

针对空状态的场景，主要采取以下几种设计原则：

（1）用户无权限

一般在B端产品中会碰到这种场景，通常来说，若用户无权限访问某功能模块的话，处理方式一般是将该功能模块对用户进行隐藏。

若有其他原因不能隐藏对应功能模块，处理方式为缺省页面（文案或是文案+插画），但文案要足够明确，告知无权限的用户该如何处理才能访问，一般是联系管理员添加权限。

（2）搜索无结果
搜索无结果的处理方式一般有两种处理方式，一种是缺省页面（文案或是文案+插画），另一种是在第一种的基础上加上相关推荐。具体用哪一种根据设计目标来决定。

比如网易云音乐搜索音乐无结果直接用文案告知。豆瓣搜索书影单无结果以插画+文案的形式展示结果。美团搜索不到相应的内容，应用直接推荐其他商家刺激用户购买。

另外也有应用会添加一些引导操作收集用户数据来优化搜索，比如微信读书找不到相关的数据，在页面的底部提供一个入口让用户填写书籍名称和作者，基于用户的反馈数据，微信读书在后续书城书目的收录工作中，就可以优先收录用户搜索率较高的书籍了，在优化搜索的同时也提供了用户反馈诉求的入口。

（3）初始内容为空

需要用户进行操作产生内容的页面，初始状态一般为空，和搜索无结果的处理方式类似，有2种处理方式，一种是缺省页面（文案或是文案+插画），另一种是在第一种的基础上加上快捷入口或推荐内容，其目的都是在于引导用户进行操作从而产生数据。具体用哪一种还是根据设计目标来决定。

直接用缺省页面告知方式上，例如网易云音乐，个人未发布相关动态，该动态页面直接用简短的文案告知用户暂无相关动态。

提供快捷入口上，比如微信读书，用户未加入书籍到书架时，进入书架页面，会有一句话文案引起用户共鸣，另外附上找书按钮方便用户快捷进入书城进行找书。

如果通过用户浏览记录和搜索行为等能够分析出用户的兴趣爱好，进行精准推送，那在空状态页面进行推荐引导也不乏是一种很好的尝试。比如网易云音乐、腾讯视频和美团均有采取该方式。

网易云音乐里头我从未购买或领取过数字专辑，该页面也是无数据的，网易云音乐在页面底部进行了数据专辑的推荐，具体的推荐算法不太清楚，我觉得可以是销售量较大的专辑，或者根据我个人的搜索和浏览记录进行相关推荐，最后通过埋点数据分析通过推荐引导购买是否提高了专辑购买率。

（4）内容被删除

页面内容被删除区分场景说明。

第一种是需要用户操作产生内容的页面，用户也可以通过删除将页面内容清空。

对于该场景，当页面内容被用户清空后，页面内容为空，处理方式和初始状态为空类似，以缺省页（文案或是文案+插画）的形式告知或在此基础上加上快捷入口或用户推荐。

比如清空网易云音乐中我的下载列表所有单曲、清空腾讯视频我的缓存视频，清空微信读书的书架，清空后的状态和初始状态是一致的。

另一种场景是的页面入口依然存在，但二级页面内容已经被删除了，二级空页面的设计处理方式是以缺省页（文案或是文案+插画）的形式告知，文案信息告知用户内容已被删除。

例如某微信订阅号的文章发布记录中的某篇文章已经被删除，点击进入二级页面后的提示如下：

七、功能重建

功能已上线，后期进行产品升级或迭代功能正在开发中，功能入口没有进行关闭还是允许用户访问，通常会在用户进入该页面之后进行对话对话框提示，告知原因。

总结

以上对几种常见异常状态的设计规范进行了总结，相对正常状态，异常状态较为少见，容易忽略，大家可以参照以上规范进行异常状态设计和优化调整。后面碰到其他异常状态，我会继续补充。

文章来源：人人都是产品经理

本文从什么是场景化、场景化设计的案例、为什么要基于场景化做设计和如何进行场景化设计 4 个方面为你完整梳理场景化设计思维的知识点。

什么是场景化设计

「场景」在百度百科里的定义是：戏剧、电影中的场面，泛指情景。情景又指：

• 感情与景色
• 情形、景象
• 环境：假设是在这个情景。

在戏剧或影视剧里，场景由人物，时空，事件（行为），环境（社会环境和自然环境）等要素构成。

互联网中的「场景」我把它分为两类，一类是为了实现用户目标而产生的场景，这种类型的场景需要明确用户目标，可能并不需要涵盖用户是怎么实现目标的。这类场景指根据用户的精准需求，为其提供精准服务，用明确的差异化服务给用户提供一个使用产品的动机。比如微博和微信，微信定位是熟人社交，微博则是陌生人社交。另一类是更加精细化的场景，这类场景需要明确用户操作流程。本文主要针对第二类场景展开。

场景化设计指基于对场景的分析，得出用户痛点与需求，结合前后场景预判用户目标，通过设计提高用户效率，给予用户惊喜与感动。

场景要素包括：4W+1H，即Who人、When时间、Where地点、What事件 、How环境，什么人，在什么时候，在什么地方，做了什么事情，所处的环境如何。其中 Where 又包括线上地点和线下地点，线下指现实中的定位，可以通过手机信号塔数据（GPS），Wifi 连接等获取；线上指用户所处的具体页面。

如：用户（who）早上上班（when）在地铁上（where）看电子书（what），地铁上人多嘈杂且操作不方便（how）。再比如用户（who）中午（when）在办公室里（where）点外卖（what），肚子很饿还不知道吃什么（how）。五要素就像口诀，帮助我们全面快速地描述场景。

有哪些场景化设计的例子

为帮助大家更好的理解场景化设计，这里基于上面提到的场景五要素举一些例子。

人是变量：用户不同，看到的信息不同。随着大数据和智能推荐技术的普及，越来越多的产品通过挖掘不同用户的喜好，生成用户画像，为每位用户提供「千人千面」的个性化内容。这样的产品大家都很熟悉，比如抖音，淘宝，微博，今日头条。

时间是变量：时间不同，看到的信息不同。比如小米 MIUI11 的效率革新功能「智能出行」，当在出行类 app 上定好行程后，MIUI11 就会自动将该行程记录在负一屏显示并同步日历，同时会根据出行的时间点，在通知栏实时更新提示：

再比如在 Google Maps 的 app 里开启导航时，如果目的地在预计到达时间还没有开门，或者快要/已经关门了的话，会有个弹窗提醒。

还有蚂蚁森林的页面会根据用户打开的时间进行变化（白天与夜晚模式）等等，这些都是充分考虑了场景中时间这一变量，才有如此暖心的设计。

地点是变量：同一个用户，在不同地点看到的信息不同。比如，大众点评APP当用户从常住地北京（where）定位成非常住地杭州（where）时，根据用户的上个场景与当前场景预测用户可能处于旅游状态，从而预测用户下一步的目标是在杭州「吃喝玩乐」，所以首页和攻略页的内容都发生了变化，为用户推荐旅行地的「吃喝玩乐」。

环境是变量：不同环境看到的信息不同，比如设备环境发生变化时：iOS13 中的备忘录页面，将「添加」按钮移到了右下角。为什么？因为手机屏幕越来越大，把按钮从右上角移到右下角，更有利于用户单手操作。

再比如：我们在驾驶环境下，要保持注意力集中，避免或减少分心驾驶导致的交通事故，所以基于驾驶环境，iOS11 上线了驾驶模式功能。当 iphone 与车内的 USB 或蓝牙连接，或 iphone 感知到人的移动速度时，iphone 就会自动进入驾驶模式，在该模式下，任何人发短信，我们都不会收到提示，对方会收到「我正在驾驶，稍后回复您」的自动回复。同时，iphone 会追加一条短信，提示对方只要回复「紧急」关键词，我们就能立刻接收到他们的消息提示。

为什么要基于场景做设计？

通过上面的举例想必大家已经了解到了基于场景做设计的好处。由于与用户的空间相隔，设计师无法感知用户在真实场景中使用产品的具体情况。通过场景化设计的方法，对用户使用场景进行分析与预期，可以帮助设计师找到用户与场景的内在联系，探索新的功能及交互方式。

怎么进行场景化设计

可以概括为以下四步。

1. 根据用户使用流程和行为路径穷尽场景

根据用户的使用流程和行为路径列举场景，这里以乘坐飞机（手机购票）为例，列举乘坐飞机涉及到的关键场景：

• 乘客（who）在航旅纵横页面（where）购票（what），航班多查找起来麻烦（how）。
• 乘客（who）起大早拖着疲惫的身体（how）在去往机场的路上（where），又遇到早高峰堵车，内心焦躁烦闷（how）。
• 起飞前（when）乘客（who）在机场（where）过安检（what），安检流程复杂，又检测出不符合登机规定的物品，让人心烦，手忙脚乱（how）。
• 起飞前（when），乘客（who）在候机口（where）候机（what），人多嘈杂，没有座位，还背着繁重的行李，还要时刻关注航班信息（how）。
• 起飞前40分钟（when），乘客（who）背着行李排着队（how），将登机牌（纸质/电子）和身份证出示给工作人员（what），工作人员（who）站在入口处（where）开始检查每位乘客的登机牌和身份证（what）。
• 检完票后（when），乘客（who）拿着身份证和登机牌，背着行李（how）乘坐摆渡车（what），摆渡车上嘈杂、拥挤（how）。
• 下摆渡车后（when），乘客拿出登机牌，背着行李（how）排队检票登机（what），工作人员（who）站在飞机前（where）开始检查每位乘客的登机牌（what）。
• 在起飞前30分钟（when），乘客（who）登机（what），背着行李在狭窄拥挤的通道里（how）寻找自己的座位（what）。找到座位后，将沉重的行李艰难的（how）放到上方的置物架上（what）。放好行李后，坐到自己的座位上（what），系好安全带（what），调节座椅靠背（what），等待飞机起飞（what）。
• 飞行过程中（when），气流导致飞机颠簸，乘客感到恐慌不适（how）。飞行过程中，乘客通过看电影，看书，睡觉打发时间（what）。
• 到达目的地（when），乘客（who）从高处置物架上（how）取下行李（what），拿着沉重的行李（how）排队下飞机（what）。此时乘客对目的地的天气等其他情况都不清楚。
• 乘客走出飞机到达航站楼后，在陌生的机场（where），跟着标牌指示艰难的找到自己的行李（what）。拿着行李跟着指示牌（how）困难的找出口（what）。

通过对关键场景的详细描述，我们将摸不着的用户场景像过电影一样在眼前一一呈现，有利于我们发现很多想不到或者通过调研得不到的细节，帮助我们发现用户真正的痛点与需求，洞察设计机会点。

2. 根据场景挖掘机会点

完成了第一步的场景列举，我们对流程中涉及的场景有了深刻的了解。下一步就是对场景的判断与分析，挖掘机会点。机会点挖掘有两个方向，一是通过分析当前场景存在的痛点和需求挖掘机会点，二是通过对用户下一步目标的预判寻找机会点。

通过分析当前场景存在的痛点和需求挖掘机会点

支付宝「朋友」界面，当用户输入某数值时，输入框上方会自动显示「给对方转账***元」按钮，用户可点击该按钮完成转账。这是因为经常有用户误以为输入数值发送即完成了转账，导致很多尴尬的状况出现。基于该场景下的痛点与需求，支付宝做了这个改进，贴心又好用。

iOS 系统在切换 APP 操作时，会将一些金融类 APP 虚化，以此来保证用户信息安全。这一设计细节也是充分考虑了用户在切换 APP 时的场景，解除了用户在公告场合担心被窥屏而泄露个人财富信息的担忧。

还有，当我们用耳机听音乐或播放视频时，拔下耳机，声音就会自动停掉，这样就算在安静的场合听音乐或者看视频，耳机不小心掉下来也不会发出尴尬的声音，这些都是充分考虑了用户当前使用时的场景，才做出如此贴心的设计。

通过对用户下一步目标的预判寻找机会点

第二个方法是通过对用户当前场景的分析，预判用户下一步的行为与目标，从而寻找当前场景的机会点。

如何预期用户下一步目标？有三个方法：

• 通过成组动作进行预期，如复制→粘贴，编辑→保存。
• 通过用户认知流程预判，如，浏览时反向滑动→结束浏览/回到顶部；再比如谷歌翻译在发音时，第一遍是正常语速，第二遍语速变慢，第三遍又恢复到常速。是不是很贴心，很符合用户期望？
• 通过产品使用流程进行预期，如订外卖→取外卖→评价。

在谷歌浏览器，当我们打开多个浏览窗口时，通常需要手动一个个地关闭标签页。chrome 充分考虑到了用户的使用场景，当用户关闭一个标签页时，预期用户会关闭下一个标签页，所以当关闭一个标签时，相邻标签会自动靠近，保证关闭的按钮始终位于鼠标的当前位置，这样用户就不用移动鼠标关闭下一个标签页，提高了用户的使用效率。

3. 机会点转化为落地的设计方案

在将机会点转化为具体的设计时，有两个可作为依据的设计原则，分别为，情感化。

实现有以下几个方法：

行动点前置

通过对用户下一目标的预测，将用户目标在当前场景展示，缩短操作流程，达到的目标。如淘宝首页的 tab 栏会根据每个用户的浏览记录预测用户目标，千人千面个性化展现，缩短了用户查找商品的路径，提高商品购买效率。

行动点置换

还是拿淘宝举例，淘宝底部的第一个导航，当用户滑动首页下方的商品流时，该按钮由首页变成置顶。

行动点相关提示

意思是根据用户当前目标或下一步目标进行相关的提示。如支付宝朋友页面，当上滑时，会出现「找人转账」的提示，点击进入朋友列表的纯净模式（去掉了服务通知等跟转账无用的列表），提高了用户寻找的效率。

再比如，网易邮箱，当邮件中提到附件，但是没有上传附件时，点击发送后，系统弹出下方的提示，解决了用户常常忘记添加附件的困扰。

突出行动点

根据用户当前目标或下一步目标突出关键按钮，帮助用户快速找到关键操作，吸引用户点击，降低了用户思考成本，提升效率。运用这个方法进行设计的例子太多了，比如淘宝的商品详情页用红色突出购买按钮等。

直接执行

根据用户当前目标或下一步目标直接执行。比如滴滴的扫一扫界面，当检测到光线较暗时，手电筒会自动打开，提高了扫一扫的效率。

情感化

唐纳德·诺曼在《情感化设计》中提到设计的三个层次，分别为：本能的设计，行为的设计，反思的设计。情感化设计是能打动人的，它能传递感情，勾起回忆，给人惊喜，情感化设计是帮助产品与用户之间建立情感的纽带，能强化用户对品牌的认知，培养对品牌的忠诚度。

情感化设计的步骤依次为：提炼影响产品的的情感指标→聚焦用户对产品的情感诉求→产出设计方案→验证设计价值（来源于周姮—知乎蚂蚁金服体验技术部的一次分享）。

在谷歌表格每列的开头依次输入「Pride」五个字母后，表格会变成彩虹样式。

网易云音乐在用户生日时会变成「生日快乐」的蛋糕样式，点击进去的音乐列表，第一首歌是生日歌，让人心里暖暖的。

4. 设计检验

最后一步就是设计方案的验证，设计方案能否帮助用户缩短操作流程？降低用户思考成本？帮助用户地完成任务？是否能打动用户给他们带来惊喜与温暖？通过可用性测试及上线后的数据反馈，帮助我们更好的优化设计方案。

总结

1. 什么是场景化设计？

场景五要素：4W+1H，即Who人、When时间、Where地点、What事件 、How环境，什么人，在什么时候，在什么地方，做了什么事情，所处的环境如何。

2. 有哪些场景化设计的例子？

3. 为什么要进行场景化设计？

4. 怎么进行场景化设计？

• 根据使用流程和行为路径穷尽场景
• 根据场景挖掘设计机会点
• 将机会点转化为落地的设计方案
• 设计检验

转自：站酷-呜呜吉良斯基

前言

为什么要重视布局

目前主流布局趋势是怎样的

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偏移与叠加网格布局

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上图文字与图片交叠错落排版，图片与图片之间也是网格交错

上面移动端设计，设计师通过留出左侧空网格，整体内容往右侧偏移，导航相对内容来说做了差异化设计，并未进行偏移设计（看我上图红框部分）  。这样做的目的是因为，我们点击汉堡菜单的时候，本来整体就要往右侧移动，如果再继续移动，那么内容会显示不下，同时视觉效果并没有很好

半偏移网格布局，界面中并非所有的内容都偏移底层网格，而是部分模块这样去做，原因是内容多的情况下。

分屏布局

分屏布局，顾名思义就是将屏幕进行几种不同区域的划分，然后内容分布排版在里面，分屏布局解决的主要问题将屏幕大的设备进行合理划分空间设计，一般是在横屏运用比较多，比如PAD，或者WEB或者车机中控屏，下面一起看下分屏布局在实际设计中的具体表现

上图界面设计采用了1/2分屏布局，将图片与内容文字进行区域划分，下图是将主文案摆放在分割区域中间（文字较少情况下可以这样去做）增强形式感。当然分屏布局可以有多重形式，列如，2/3,1/3，3/4等等，可以根据内容进行选择合适分屏

Z轴视差布局

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地址:https://www.stereo.ca/project/clinique-dentaire-gagnon/

内容重叠布局

地址:https://www.stereo.ca/project/clinique-dentaire-gagnon/

卡片布局

卡片布局还有一个最大好处就是，他能够封装内容，使得画面布局整洁，所有内容都往容器里面放，信息之间保持很好的区分

全封闭卡片布局，内容之间通过卡片封装，中间无空隙

自由式网格布局

如何运用这些布局进行创新设计

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上面利用乐高积木思维重新对布局进行拆解组合，当然一切的布局都是基于当前你的主旨，你的产品内容，找到合适布局，然后去研究他，并且拆解，然后重新搭建属于自己产品一套布局规则

总结

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全文向大家介绍5种布局思路，当然其实不止这5种，但是其他布局相对来说会运用少一些，这些布局我们可以加以学习利用，可以运用在任何设计中去，当然运用的时候，一定要清晰知道自己产品的主旨目标，用户群体，合理运用布局，做出创新设计！

转自：站酷-设计TNT 

一年一度，天猫双十一全球狂欢节，如约而至！

从2015年开始，我们每年都会在双十一期间，将双十一品牌设计的完整思路分享给大家，这已经成为双十一设计团队的传统。不为别的，各位同仁辛苦一年，想跟大家就着新鲜出炉的设计唠唠嗑。

每逢双十一logo出街，都会有热心的朋友帮我们解读，也有人问我们为啥不搞个官方发布？各位朋友，您现在看到的就是官方发布的内容，它不只有logo，而是从头到尾一个完整的故事。

△ 2019天猫双十一主logo

△ 2019天猫双十一主logo多语言版本

今年是双十一的第十一年，当我们接到这个任务的时候，就有机灵的同学提议：「我们用6个1吧，111111，61儿童节！」、「让我们回归购物的纯真快乐！」。

「哈哈哈哈哈哈…」魔性的笑声在整个会议室回荡，看来往年挠破头也解不开的难题，就这么解开了？故事当然不会这么简单，我们还没有往这个方向尝试就被否了。

• 其一，双十一是一个深入人心的认知，这四个一已经成为了超级符号，是我们宝贵的品牌资产，而六个一不但不能帮我们强化认知价值，反而会增加认知成本。
• 其二，六个一是一个纯视觉的创意，他很难支撑起我们要传达的消费者价值，也很难建立起情感连接。

我们应该从哪儿入手？

回归到设计的本质来思考，我们认为，设计的本质是将一个想法或者观点巧妙的表达给目标对象，表达的过程中，形式只是手段，重点在于我们要表达什么。

我们集合了阿里各事业部的设计师代表，让大家回归到一个普通消费者的状态，一起聊一聊各自的双十一故事，把这些故事提炼出来，就是消费者对于双十一普遍真实的认知。在全年最便宜的一天，无论凑热闹也好，跟风也好，贪便宜也好，好像不买点什么总感觉错过了什么。在这一天，「购物」毫无疑问成为头等重要的事情。

△ 阿里巴巴经济体设计师共创

那么我们要对消费者表达「购物」吗，讲我们多么便宜，货品多么丰富，多么物美价廉？这些是消费者早就形成的认知，是我们不用表达大家都知道的事，它看起来并不是一个想法和观点。

还是购物，但肯定不是教大家怎么购物，作为消费者，购物能给我们带来什么？

有人说，购物能让我们吃饱穿暖，让我们出行方便，让我们安居无忧。

如果这些你都有，你为什么还要购物？

因为每个人都向往更好的生活！

为了更好的生活，我们需要通过物品的改善带来心理的满足感。当然也有人会会说，满足感也可以通过其他的方式获取，比如关爱他人、亲近自然、学习、修行、冥想等等，我们非常认同，更好的生活当然不仅仅只有购物。但我们当下探讨的范畴仅仅只是「购物」以及「购物」能带来的满足感，对这种满足感的期待，是每一个消费行为的动因。比如你想要买一件新衣服的时候，其实你已经在期待穿上这件新衣服的样子，你在挑选一件礼物的时候，已经在期待他人收到这件礼物时的反应……

双十一，全年最便宜的一天，无疑让你的期待，变得「更值得」期待，所以「更值得」让大家买得更多。

但，这些洞察还只是帮我们理清了消费行为背后的共性规律，实际上，细分到每个消费者，因为身份角色生活方式的不同，动因各自不同，还不能简单的用向往更好的生活来概括，因为它太抽象，听上去对，但每个消费者更关心的是我的需求是不是被满足，而对于双十一来讲，我们就是要打造属于每一人的双十一，而不仅仅只是购物，这样它才具有节日的文化属性。

所以，我们开始探寻真实的消费者故事，寻找那些通过物品让生活变得更好的故事，这些真实的故事，给了我们很大的感触。我们发现，购物行为下，其实还隐藏了每一个消费者内心更深层的需求，它是一个个藏在心底的愿望，正是这些不同人的愿望，成就了每一个平凡人鲜活的人生。我们想要帮助他们实现自己的愿望。在双十一当天，帮助每个消费者「愿望11实现」！这才是双十一更应该满足的消费者需求，它不仅仅是购物，而是通过物品价值上升到情感价值，这样的品牌，才真正能够让人感受到温度。

在倾听这些故事的时候，我们的阿里女神被感动了，她主动要求帮我们写一首歌，她想把她的感动通过音乐的方式记录下来，配合我们精选出来的11个故事，讲给大家听。

△ 双十一品牌设计概念篇mv

「logo出来了？」低沉而沙哑的声音，把我们从自我陶醉中唤醒，我们找到了想要表达什么，但和怎么表达之间还隔着上百个logo方案。

于是，我们开始了一轮又一轮的打磨，打磨的的重点放在了如何表达「愿望11实现」这一主题，这个过程中，有两个大方向上的分歧：

一个大方向是表现「愿望」，因为它比较有画面感，也比较容易表达。

另一个大方向是表现「实现」，因为它是对结果的描述，更符合消费者对结果的预期。

在纠结挣扎过后，我们选择了把两个方向融合，剧情貌似又回到了熟悉的设计故事，「把这两个方案融合一下！」我相信做设计的朋友，一定反复听过这句话，没听过的朋友，那说明你做设计还不久，我保证在你今后的职业生涯里，这句话一定会反复出现。（一个会心的微笑）

融合说起来容易，这么抽象的文字怎么转换成图形表达，同时还要和猫头+11.11融合，为什么要和猫头+11.11融合呢，因为这是我们重要的品牌形象资产，从2015年开始，猫头+11.11的组合就固定下来了，这意味着logo的80%的主体已经固定，我们的难点就在于在这20%的区域里，如何既要表达主题，还能做出和往年不一样的感觉。我敢向你保证，双十一的logo是所有logo里最难的，没有之一，至少是我十几年职业生涯里最硬的茬。

「愿望、实现、猫头、11.11」这几个词反复在脑海里萦绕，经验告诉我们，当面对如此复杂的局面，我们应该从里面跳出来，换个视角看问题，换什么视角？当然还是再次回到消费者视角，消费者愿望实现时是一种什么样的状态？是愿望实现时的满足？好像还差点意思，愿望平时也能实现，和在双十一实现愿望有什么不同？

我们认为，它应该是超越你期待的表达，从愿望实现时的满足，升级到愿望实现时的惊喜！这才是狂欢节该有的味道。当然，惊喜也有很多种它还不够有体感，如何找准惊喜体感？

答案是感同身受。于是我们开始了场景模拟，模拟消费者逛双十一的场景。

当我们来到双十一的时候：「咦！今年好像真的不一样！」

继续探索的时候：「呀！找了好久的idou同款原来在这里！」

准备下单的时候：「喔！真的很便宜！」

收到快递的时候：「哇！！！！」

听上去有点夸张，但这确实是我们想要营造给消费者的惊喜，当人感到超越期待的惊喜时，会不自觉的放大瞳孔、张开嘴巴脱口而出。这是人类共通的体感，是不用解释就有的共鸣。这让我们瞬间被点亮了，「惊喜到脱口而出！」我们一下子找到了核心创意。

通过反复尝试，我们发现气泡形的表达，不仅能成为承载所有消费者愿望的想法框，同时也能成为表达愿望实现时惊喜到脱口而出的对话框，把这个气泡形和猫头+11.11结合，这就是我们今年双十一主logo的原由，这个logo和以往双十一的logo最大的不同在于，它更像是一个容器，容纳不同人不同的个性化表达。它一改之前一直端着的状态，以一种更加亲民，更加个人化的方式呈现给大家。

△ 2019天猫双十一品牌logo演绎视频

当然，作为容器，我们还要把核心创意延展到线上线下各个场景。

△ 双十一定制礼盒

△ 走向全球的双十一

过去几年，我们向大家介绍过天猫双11的主风格的来龙去脉，一定会在创新的基础上，保持一贯的传承。所以今年波普艺术的主基调还是会延续下去，问题又回到了我们如何在波普艺术这个大的基调下面，通过老元素的新组合，创造出全新的视觉感受。相比符号，视觉风格更容易表现「惊喜到脱口而出！」这个idea，它可以通过形色质构全方位的表达。

当一个人「惊喜到脱口而出！」的时候，快乐的气场围绕在他周围，这些无形的从中心向四周放散的表现，看上去很像是圆形声波，同时它还能根据不同人的状态做动态变化，这就形成了一种设计语言，一种能用固定的形式做出千变万化的效果的语言。

当我们把它和波普艺术的主基调结合的时候，就形成了今年双十一独特的视觉语言，再通过形色质构的拆解，应用到各个场景。

△ 装置应用

△ 天猫双十一发布会现场应用

△ 天猫双十一开幕盛典现场应用

文章来源：优设