首页

好的设计原则让您的产品更加统一、协调、高效、专业

资深UI设计者

尼尔森十大设计原则是由著名的用户体验专家、网站设计师雅各布·尼尔森(Jakob Nielsen)提出的。这些原则旨在帮助设计师创建更具用户友好性和易用性的数字产品和网站。
这些原则的来源可以追溯到尼尔森在其著作《使用者体验的十大原则》("10 Usability Heuristics for User Interface Design")中提出的。

大企业喜欢用的配色~

资深UI设计者

你是否不常常为如何配色而烦恼?今天通过几个视觉课同学的作业来给大家分享一些色彩知识,单从色彩来说,我们先来看看修改的前后效果:

图标设计九大统一性

资深UI设计者

最初我总结了5到6个要统一的要素,在最近观察大家的练习之后,扩增到了9个,今天就以线形图标为例,看看我们需要统一哪9个要素!

ui设计的真需求

ui设计分享达人

设计的真需求
 
 
 
一、引言
 
设计的终极目标是什么?是解决用户问题,满足商业需求,还是超越功能与形式,为用户和社会创造更深远的价值?这些问题一直在设计师的职业生涯中反复思考与探索。
在《真需求》一书中,梁宁提出了一个核心观点:商业的本质在于满足“真需求”。她通过“价值、共识、模式”的商业闭环模型,帮助我们从用户真实需求出发,创造持久的价值。这一框架不仅为商业创新提供了指导,也为设计师提供了深刻的启发,尤其是在技术快速发展、设计不断迭代的今天。设计师如何在用户、产品与社会之间找到自己的定位,这本书给出了重要的思考方向。
设计的真需求
 
 
从设计师的角度来看,用户需求是设计的出发点,但更重要的是如何透过显性需求挖掘出更深层次的情感和价值诉求。通过建立价值共识、推动设计共创,进而探索设计模式的创新,设计师不仅能够交付优质的作品,还能重新定义设计的意义和角色。
本文将结合《真需求》的核心理念,从设计师的视角出发,探讨设计如何通过满足用户需求,创造卓越的体验并实现商业价值。同时,反思设计师在职业发展中如何通过设计为社会、用户和自身带来更多可能性。设计的本质不仅是一种解决问题的能力,更是一种塑造未来的创造力。
 
二、设计的核心:从真需求到价值创造
 
1. 真需求:设计的出发点
在设计领域,理解用户需求是所有工作的起点。然而,许多设计师在实际工作中容易陷入“假需求”的误区,比如过分关注表面功能或迎合主观美感,而忽略了用户真正需要解决的问题。梁宁在《真需求》中提到,真正的商业价值在于“满足用户的真需求”——即用户愿意为之付费或持续使用的核心价值。
设计的真需求
 
 
对于设计师而言,理解真需求需要从三个方面入手:
剖析用户痛点
:通过用户调研和数据分析,找出用户行为背后的深层原因,避免仅根据显性需求作设计决策。
构建需求网络
:分析设计在更大的使用场景中的作用,找到“需求空洞”,填补用户体验链中的缺失环节。
移情式思考
:站在用户的角度,体验设计的每一步,确保设计是易用、有效且能让用户满意的。
设计的真需求
 
 
举个例子:
医疗产品的设计不仅需要满足功能上的精确和高效,还应从患者的角度关注操作是否友好、是否能缓解焦虑情绪。这种双向思考帮助设计师更全面地定义价值。
设计的真需求
 
 
2. 价值的三重维度:功能、情绪与资产
梁宁将价值分为功能价值、情绪价值和资产价值,为设计师提供了系统化评估设计价值的框架:
设计的真需求
 
 
功能价值:解决用户的问题
功能价值是设计的基础,它回答了“这个设计能帮用户完成什么”的问题。功能价值要求设计师精确理解用户任务,并提供清晰、高效的解决方案。界面中的简洁布局、直观的操作引导,都是实现功能价值的关键。
设计的真需求
 
 
举个例子
Google搜索的首页设计以其简洁著称,仅提供搜索框和按钮。这种极简设计最大化了功能价值,让用户专注于搜索任务本身。
设计的真需求
 
 
情绪价值:带给用户的感受
功能之外,设计还能通过情绪价值与用户建立情感连接。情绪价值可以是让人愉悦的视觉设计、友好的提示语,或是让用户感到被理解的交互体验。通过配色、字体、微交互动效等手段,设计师可以在细节中增强情绪价值,让用户不仅“用得好”,还“用得开心”。 用户在操作困难时,贴心的引导和轻松的提示语可以有效缓解负面情绪。
设计的真需求
 
 
举个例子
Airbnb的设计注重用户情绪体验,从柔和的色彩到温暖的语言,都让用户感受到一种“家”的氛围,增强了品牌的情感连接力。
设计的真需求
 
 
资产价值:长期积累的品牌效应
资产价值体现在设计能否为品牌建立独特的身份和记忆点。资产价值要求设计师通过一致的视觉风格和体验逻辑,帮助品牌在用户心中建立清晰的形象。
设计的真需求
 
 
举个例子
苹果的产品设计通过极简风格、一致的界面语言和高辨识度的工业设计,建立了强大的品牌资产价值,使得用户一提到“极简创新”就联想到苹果。 苹果产品的设计语言不仅传递了科技感,还树立了“创新、简约”的品牌形象,使用户在购买产品时会优先想到它。
设计的真需求
 
 
3. 设计师的挑战:如何平衡不同的价值
在设计过程中,功能、情绪和资产三种价值往往是相互交织的,但它们的实现需要不同的资源投入,有时甚至会相互冲突。设计师的挑战在于如何在这三者之间找到平衡点,以最大化设计的效果。
功能至上
——可能会导致设计显得冷冰冰、缺乏情感,无法与用户建立情感连接。
情绪至上
——可能忽视设计的实用性,最终影响用户体验,甚至导致用户流失。
资产至上
——可能让设计在短期内表现良好,但缺乏长期的用户粘性和实际使用价值。
设计的真需求
 
 
在设计初期,明确优先级非常重要。例如,初创产品可以更多聚焦于
功能价值
,确保产品能够有效解决用户的核心问题;而对于成熟品牌,则可以侧重于
情绪价值
资产价值
的提升,强化品牌形象和用户忠诚度。在设计迭代过程中,持续校验这三种价值,确保它们在不同使用场景中的有效性与平衡性。
设计的真需求
 
 
根据商业目标合理分配设计资源,确保将精力集中在最关键的价值上,避免在非核心价值上投入过多资源,导致设计失衡或资源浪费。通过精确的优先排序,确保每个阶段的设计都能最大化其价值贡献。
在了解了如何通过设计满足用户的真需求,并为产品带来价值后,接下来的关键问题是:用户如何感知并接受这些设计价值?这就是我们接下来要讨论的‘用户共识’。设计不仅需要解决问题,更需要与用户建立共识,确保他们能够充分理解设计的意义,并在实际使用中感受到其价值。
 
三、用户共识:构建设计与用户的深层连接
 
1. 共识构建:如何让设计被用户理解与接受
梁宁在《真需求》中指出,共识是连接价值与交易的桥梁,解决了“有价值却未成交”的问题。对于设计师来说,共识构建的关键在于帮助用户“明确感知设计价值”,并在设计与用户心理之间建立深度连接。她提出了三个核心共识维度,带来了重要启示:
感知共识:让设计价值直观可见
用户对设计的第一印象来自感知。如果用户无法在短时间内明确设计的功能和意义,设计就无法达成感知共识。
设计的真需求
 
 
举个例子:
Instagram 的点赞按钮采用简单明了的“心形”图标,放置在显眼位置,并通过颜色变化(从空心到实心)和动画反馈清晰传递交互结果。用户无需说明便能直观理解其功能,这种设计通过直观的视觉符号和互动效果,让用户迅速建立对功能的感知共识,同时增强了使用体验的愉悦感。
设计的真需求
 
 
场景共识:设计融入用户使用场景
梁宁强调,设计要嵌入特定的使用场景,才能让用户自然而然地接受它。场景的具体化能缩短用户认知路径,增加设计的贴近感。深入研究用户行为,挖掘高频或未被满足的使用场景。 针对具体场景定制设计解决方案,确保功能契合使用情境。
设计的真需求
 
 
举个例子
一个为学生设计的在线教育应用,应强化“课后复习”或“考试准备”的场景细分,而不是泛泛地解决所有教育需求。这样的明确定位有助于设计在特定场景中建立联系,提高用户接受度。Kindle 的设计充分考虑了“碎片化阅读”这一场景。通过轻便设备、简化交互和护眼模式,完美契合了用户在旅途中或睡前的阅读需求。
设计的真需求
 
 
想象共识:与用户人设相契合
在现代消费环境中,用户不再仅仅关心产品能做什么,还关心它是否符合自己的身份、价值观或生活方式。梁宁提出“用户人设”的概念,鼓励设计师关注用户的自我认知和期许。将目标用户的自我期许融入设计语言,如视觉风格或品牌调性。 通过个性化设计增强用户与产品的情感连接,例如提供可定制选项或创造属于用户的独特体验。
设计的真需求
 
 
举个例子
Nike 通过“Just Do It”这一品牌口号,精准触达了用户内心深处的奋斗精神与自我突破的愿望。这一策略不仅为运动爱好者提供功能性的运动装备,还赋予其品牌一种超越功能的象征意义,激励用户将运动视为一种表达自我的方式。无论是专业运动员还是普通健身爱好者,都能在 Nike 的设计中找到与自己“挑战极限”人设相契合的情感共鸣。
设计的真需求
 
 
2. 用户共创:设计如何通过用户反馈提升价值
梁宁提到,共识的最终结果是“建立关系”,这种关系不仅是一种商业纽带,更是一种用户与设计共创的可能性。在设计中,用户的参与不仅提升了产品的体验,也让用户成为了设计价值的共同创造者。
用户反馈驱动设计迭代
用户共创的核心是从反馈中不断优化设计。无论是通过用户访谈还是可用性测试,设计师都需要打开设计与用户的双向互动通道,深入理解用户的真实感受。将用户测试和数据分析融入设计流程,形成“反馈—迭代”的闭环。在设计中提供“惊喜点”,让用户感受到他们的建议被转化为实际成果。
设计的真需求
 
 
举个例子
Airbnb通过邀请用户测试新功能,不断优化平台界面和流程,同时让用户感受到自己的意见被重视。这种“共创感”增加了用户对产品的信任和忠诚度。
设计的真需求
 
 
设计师与用户的长期关系
超越一次性的交互设计,成功的设计师更关注如何通过持续的体验优化,建立与用户的深层次关系。例如,为老用户提供专属功能或优待,强化用户的归属感与参与感。为用户提供自定义或扩展空间,让他们能够个性化调整设计。 借助社区运营或功能升级,与用户共同打造产品生态系统。
设计的真需求
 
 
举个例子
Spotify 不仅提供流畅的音乐播放功能,还通过年度回顾功能(Spotify Wrapped)与用户建立深度连接。用户在感受个性化服务的同时,也增强了对平台的忠诚度。
设计的真需求
 
 
一旦设计能够建立与用户的共识,它就能够在实际应用中产生更深的影响。那么,如何让这些设计实现持久的价值并持续创新呢?这就引出了我们接下来要讨论的设计模式。
 
四、设计的模式:创新与可持续发展
在商业中,模式是企业在市场中持续生存的能力。而在设计领域,模式同样意味着设计师和团队在快速变化的环境中,通过系统化方法实现创新与可持续发展的能力。梁宁在《真需求》中提出的三大模式要素——“能力系统、变现逻辑、分配机制”,为设计的长期成功提供了明确的框架。
 
1. 设计的能力系统:创新与实施的平衡
梁宁提出的“认知是顶,安全是底”这一理念,强调了创新与可行性的平衡。这一思想对设计团队尤其重要,因为设计本质上既是创造性工作,又需要落地执行。
认知是顶:设计师如何站在前沿创新
创新需要设计师保持对趋势、技术和用户行为的敏锐洞察。例如,随着AI技术(如AIGC)在设计中的广泛应用,设计师需要主动学习如何将这些新技术与设计工作流相结合,以提升效率和创造力。定期关注行业趋势,例如UI/UX设计中语音交互、动态设计等领域的最新发展。为团队搭建学习机制,通过分享会、培训课程保持知识更新。
设计的真需求
 
 
举个例子
Canva 引入了 AI 支持的设计功能,帮助用户通过简单的操作快速生成高质量的设计内容。设计师团队通过分析用户在社交媒体和品牌设计中的常见需求,将 AI 技术无缝集成到工具中,让非专业用户也能高效完成复杂的设计任务。这一功能不仅降低了设计门槛,也为专业设计师提供了更灵活的创作方式。
设计的真需求
 
 
安全是底:构建设计的可行性与稳定性
在追求创新的同时,设计师需要考虑现实限制(如技术、预算、法律合规性等)。只有在可行性与风险可控的基础上,设计才能真正落地。与开发团队紧密协作,确保设计方案技术上可实现。在项目中设定约束条件(例如时间与资源),优先完成最关键的功能设计。
设计的真需求
 
 
举个例子:
产品出海设计中,考虑不同市场的文化和法规限制(如隐私保护或内容展示),能够避免后期的不可控风险,让设计更稳定、合规。
设计的真需求
 
 
2. 变现逻辑:从用户体验到商业价值
设计不仅是美学和交互的表达,还直接影响商业目标的实现。梁宁指出,变现的核心在于找到“套利空间”,而设计的作用就是通过提升效率和体验,优化商业转化路径。
提高商业转化率:设计如何推动用户行为
高效的设计能够缩短用户完成目标的路径,从而提升产品的商业转化率。优化用户体验流程,减少操作步骤,让用户更快速地完成核心任务。通过微交互和视觉提示,吸引用户注意,推动行为转化。
设计的真需求
 
 
举个例子:
亚马逊的“一键下单”功能通过简化支付步骤,大幅提升了购买转化率。这种通过设计直接提升效率的方式,充分体现了变现逻辑的核心。
设计的真需求
 
 
长期价值:设计如何助力品牌忠诚度
除了短期的转化提升,设计还能够通过建立品牌认同,提升用户的长期忠诚度。通过一致的视觉语言和情感化设计,增强用户对品牌的记忆点。在用户生命周期中持续提供附加价值,如专属功能或个性化推荐。
设计的真需求
 
 
举个例子
星巴克通过会员体系和移动应用设计提升用户忠诚度。界面保持一致的品牌风格(如绿色主题和简洁布局),同时通过个性化推荐、积分奖励机制和专属优惠强化用户体验。此外,定期推出的限量活动和节日主题设计进一步拉近了品牌与用户的情感连接。这种设计策略将品牌价值与用户体验深度融合,不仅提供贴心服务,还通过一致性和个性化增强用户的长期信任与归属感。
设计的真需求
 
 
3. 资源分配:如何聚焦核心优势以实现长期价值
分配机制是资源调配的策略。梁宁强调,资源应优先流向能够增强生存优势的领域。在设计中,这意味着设计师和团队应集中精力在能够带来最大价值的关键点上,而不是平均分配资源或盲目追求全面覆盖。
聚焦核心设计能力
每个设计团队都有自己的核心优势,例如擅长用户界面、交互设计或品牌塑造。资源分配应优先支持这些优势领域。明确团队优势,分配更多时间和预算用于强化核心能力。 在能力边界内合理试验创新,避免资源分散带来的执行风险。
设计的真需求
 
 
举个例子
小米的设计团队专注于打造智能硬件与软件的深度整合,通过其独特的生态链战略,将资源集中于优化用户在多个设备间的无缝体验。这种聚焦于智能生态系统的设计策略,不仅提升了各个产品之间的协同效应,还加深了用户对小米品牌的忠诚度,最大化了其在智能硬件领域的核心竞争力。
设计的真需求
 
 
优化设计资源分配
资源分配不仅要聚焦于优势,还需避免对非核心需求的过度投入。例如,过度追求复杂视觉效果而忽略功能体验,可能导致资源浪费。在项目启动前明确设计优先级,将资源集中在高价值任务上。定期复盘项目中的资源使用情况,找到优化空间。
设计的真需求
 
 
举个例子:
知乎在初期发展时,专注于优化用户的核心需求——精准的信息获取和高效的问答功能。尽管其界面设计简洁,但团队将大量资源投入到交互体验和信息流的优化上,而非追求复杂的视觉效果。这一策略确保了平台的易用性和功能性,同时避免了不必要的设计过度,从而提升了用户粘性。随着用户需求的变化,知乎又根据反馈逐步改进设计,确保资源分配与产品目标始终对齐。
设计的真需求
 
 
在建立了设计的创新能力与可持续性后,我们需要将其与设计师的个人成长与职业使命结合起来。设计不仅仅是解决问题,更关乎设计师如何通过设计找到个人的归属感与意义。
 
五、设计师的自我反思:真需求与生命的意义
梁宁在《真需求》中提出,商业问题归根到底是哲学问题:“人生到底需要什么?市场到底需要什么?”对于设计师而言,这一问题可以转换为“用户到底需要什么?我自己到底需要什么?”设计师不仅需要关注用户的真需求,还应诚实面对自己的需求和价值,以找到设计与个人成长的平衡点。这种反思能够让设计从单纯的职业实践,升华为生命的自我表达。
 
1. 避免伪创新:如何专注于用户的真实需求
许多设计师在工作中容易陷入“自嗨式设计”的陷阱,例如为了炫技追求复杂的视觉效果,或过分迎合流行趋势而忽略用户实际需求。这种设计表面上光鲜亮丽,实际上却脱离了用户场景,难以创造真正的价值。
拒绝伪创新,回归用户本质需求
梁宁提到,商业价值来自于满足用户的真需求。同样,设计的成功在于能否为用户解决实际问题,而非制造无意义的花哨。定期开展用户调研,与用户直接对话,避免假设驱动设计。在设计流程中设置校验机制(如可用性测试),确保设计方案符合用户的实际需求和期望。
设计的真需求
 
 
举个例子
Dropbox 在初期专注于简化文件存储和共享的功能,而非追求复杂的设计或炫酷的视觉效果。团队通过与用户的持续沟通,了解他们的核心需求:高效、安全、便捷地管理文件。通过一系列用户调研和可用性测试,Dropbox 将其界面设计简化,确保操作直观易懂,避免了无意义的复杂功能。
设计的真需求
 
 
透过表面需求,挖掘深层次的情感与价值
用户往往不知道自己真正需要什么,这就需要设计师具备洞察力,找到需求背后的痛点或欲望。从用户行为和场景中寻找隐藏需求,例如他们未被满足的情感诉求。提升设计的情感价值,通过视觉、语言和交互细节拉近与用户的距离。
设计的真需求
 
 
举个例子
网易云音乐通过其个性化推荐系统和社交功能,成功满足了用户在听音乐时的情感需求。除了基本的音乐播放功能外,网易云音乐通过精准的算法分析用户的听歌习惯,为用户推荐符合其情感需求的歌曲,同时允许用户创建歌单并与朋友分享,从而创造了一种情感共鸣和社交连接。
设计的真需求
 
 
2. 设计师的成长:面对个人与职业需求的挑战
在不断追求创新和成果的过程中,设计师也需要反思自己的目标和价值。梁宁指出,真正的安全感并非来自完美无缺,而是源于诚实面对自己与他人的需求,这对设计师的个人成长有深刻启发。
理解自己的角色:从解决问题到创造可能
设计师常被视为“问题解决者”,但更重要的是成为“可能性创造者”。通过设计,激发用户的想象力,让他们看到更多选择和更美好的未来。在项目中寻找能提升用户生活质量的机会,推动设计从功能解决扩展到体验优化。 保持对多学科领域的兴趣,例如心理学、行为经济学,为设计注入更多可能性。
设计的真需求
 
 
与设计和解:接受有限性,专注长期价值
很多设计师在职业生涯中容易陷入“无限追求完美”的焦虑状态。事实上,完美设计并不存在,每个项目都有时间、预算和技术限制。学会接受设计的有限性,专注于长期价值的积累,才能在职业道路上走得更远。在每个项目中明确最核心的目标,优先解决关键问题,避免过度设计。 记录自己的设计成果和成长点,总结经验,逐步积累长期设计资产。
设计的真需求
 
 
3. 设计师的社会责任:超越商业,创造社会价值
梁宁在书中提到,“商业只是社会的一个局部,生命才是全局”。设计师不仅是为商业目标服务的工具人,更是社会创新的重要力量。通过设计,解决用户问题、传递价值观,甚至影响文化和社会结构,这是设计师在更大框架中的角色所在。
设计作为改变世界的工具
设计的意义不仅在于优化现有产品,还在于推动社会问题的解决。例如,环保包装、无障碍设计和公益产品,这些设计不仅实现了功能目标,还为社会带来了积极影响。在设计中融入社会责任感,例如使用可持续材料、优化资源利用。 主动参与公益项目,将设计能力用于支持弱势群体或解决社会问题。
设计的真需求
 
 
让设计为生命赋能
梁宁指出,美好的商业应该让人们的生命绽放。同样,美好的设计不仅服务于用户的基本需求,更能激发他们的潜能,帮助他们实现更高层次的价值。设计关注用户的成长和进步,例如帮助用户学习新技能或提高效率。 通过情感化设计,构建更有温度的产品体验,给用户带来启发和感动。
设计的真需求
 
 
 
六、结语
 
设计不仅是解决问题的工具,更是一种改变生活的力量。《真需求》让我们深刻意识到,设计师的工作不仅仅是完成任务,它应致力于满足用户的真需求,通过创造价值、构建共识和优化设计模式,推动产品、用户与社会之间更深层次的连接。
对于设计师而言,梁宁的“价值、共识、模式”模型提供了系统化的实践框架:
在价值层面
,从功能、情绪和资产三个维度出发,创造打动用户的作品。
在共识层面
,通过感知、场景和想象的共识构建,让设计与用户的心理、情境和期望紧密结合。
在模式层面
,不断提升自己的能力系统,探索设计的商业价值和资源分配策略,推动设计的长期可持续发展。
设计的真需求
 
 
设计的价值远不止于商业范畴,它应从更广阔的社会和生命角度进行探索。设计师的使命不仅是完成项目或满足客户需求,更是通过设计改善世界,让人们的生活更加丰富和有意义。关注“真需求”不仅能为用户带来更好的生活体验,也能为设计师自身提供从容与笃定的成长方向。这才是设计的真正力量,也是设计师应不断追求的目标。
设计的真需求
 
 
设计的真需求
 
 
设计师的成长离不开对自身需求的深刻反思。只有坦诚面对自身的局限,专注于长期的积累与价值创造,我们才能在职业道路上走得更远,在设计中找到真正的意义与从容。这不仅是《真需求》理念的实践,更是设计师的生活态度。设计的未来,除了技术创新和形式变化,更在于设计师如何通过真需求的思考,让设计为社会和个人创造更加美好的可能性。
 

作者:西子小宇宙
链接:https://www.zcool.com.cn/article/ZMTY0MTk3Ng==.html
来源:站酷
著作权归作者所有。商业转载请联系作者获得授权,非商业转载请注明出处。

ui设计公司分享:享受设计的过程而非结果

ui设计分享达人

廖尔摩斯:享受设计的过程,而非结果!
 
林童:
廖尔摩斯您好,很荣幸可以向您提问,先向大家介绍一下自己吧!
廖尔摩斯:
大家好,我是廖尔摩斯丨设计大侦探,很荣幸能参与到站酷龙门阵的访谈栏目和大家互动。我从大一开始就接触设计了,然后从威客、自由设计师到创办公司运营,再到今天的一人企业,算起来设计职业生涯已经有12年了。
目前的我的职业状态是一人企业,没有员工,就我自己一个人负责企业所有的售前、提案、设计以及运维。另外我还和几个朋友一起打造了一个体验社区,CXHub,欢迎喜欢用户体验设计的朋友常来逛逛!
 
林童:
能否简要介绍一下您的职业背景以及您是如何踏入UI设计这一行的?
廖尔摩斯:
我从2005年开始接触互联网,从那时起就对互联网技术产生了巨大的热情。2008年上大学后开始自学Photoshop软件,当时便下定决心要成为一名设计师,虽然对这个岗位其实还没啥概念。不过很幸运的是,当时有一个很特殊的网站——猪八戒。所以我很快就能通过设计去这个网站接单赚钱,最终也依靠从这个平台积累的客户让我一毕业就开始全职做自由设计师。
也是因为这样职业背景的原因,我所接触的客户、行业以及工作内容最初都是比较杂乱的,从最初的淘宝装修、电子画册、平面设计、网页设计,最后到UI设计,我才发现我最喜欢的工作其实是产品设计,这个岗位也最适合我的个人能力。
廖尔摩斯:享受设计的过程,而非结果!
 
 
 
林童:
在您的设计生涯中,有哪些项目或经历对您影响最大,为什么?
廖尔摩斯:
从业十二年,大大小小的项目算起来也有上百个了。不过对我影响最大的项目应该是21年初公司的自营项目,一个SaaS产品的设计开发。
之所以影响最大,是因为这个项目是我们当时公司生存的赌注。很不幸的是,我们赌输了,这次失败也让我彻底去反思过去在外包行业的发展,这个行业是否还有前景,以及我自己的未来发展应该如何规划。
我也是从这个时候成为一人企业的,当我和伙伴们吃完散伙饭,我感觉自己也失业了。我在2022年开始做大量的产品拆解,最大的目的就是想系统的研究这些优秀的产品是如何设计的。
 
林童:
在设计用户界面时,您通常遵循哪些基本原则或理念?
廖尔摩斯:
其实无论是平面还是UI,亦或是其他终端的产品,甚至工业设计,我觉得设计必须要遵循的最基础原则是《写给大家看的设计书》一书中 Robin Wiliams列举的四个原则——对比、重复、对齐和亲密性。其次就是尼尔森十大可用性原则,特别是对于Web、APP以及其他终端需要强高频交互的数字产品。不过我觉得设计师应该遵循的最大设计原则是——
无论何时,任何设计,都要尝试做得更好!
廖尔摩斯:享受设计的过程,而非结果!
 
 
 
林童:
在用户体验(UX)与视觉设计(UI)之间,您如何平衡两者的重要性?
廖尔摩斯:
引用李斌老师在《这才是用户体验设计》一书中提到的UX和UI的区别,那就是UX关注的是人、幸福、需求、效率这些宏观的问题,而UI更关注导航、菜单栏、搜索框这些微观的问题。但我认为一个合格的、优秀的设计师,都必须要掌握UX和UI的知识,我觉得未来的国内企业环境对设计师的要求不会那么宽松了,UI设计师必须要参与到业务场景的调研和产品分析中去,这样设计出来的产品界面才会有灵魂。
廖尔摩斯:享受设计的过程,而非结果!
 
 
 
林童:
在设计初期,您如何进行用户研究和需求分析,以确保设计方向正确?
廖尔摩斯:
关于用户研究的方法,其实很多,比如焦点小组、问卷调研,这些我就不介绍了。不过我觉得如果要真正设计好一款产品,不管是产品还是设计师,都应该深入到用户真实使用的场景中去模拟、去感受,这样才能理解用户到底需要什么、如何操作、如何完成。
 
林童:
在您的设计实践中,遇到过哪些最大的挑战?您是如何克服这些挑战的?
廖尔摩斯:
我觉得技能上的瓶颈或者困惑都只需要时间就能解决,但让我真正失落的其实是设计这个环节在产品设计研发中的被轻视
比如UI设计,它其实是处于整个产品研发的中间环节,有时候显得可有可无,甚至很多时候连客户自己都不是很在意了。这对我个人来说,曾经是一个非常大的职业困惑,那就是设计还重要吗,设计还有意义吗?所以我这几年去看了很多商业、产品、交互、开发甚至营销的书籍,就是带着这个困惑去寻找一下答案。
如果要问我答案,我只想说,无论任何产品,任何行业、任何项目,设计其实是最重要的,只是这个“设计”并非只是UI设计,而是一个全链路的设计,包括定位、商业模式、终端产品、交付内容、运营以及售后服务等等。
廖尔摩斯:享受设计的过程,而非结果!
 
 
 
林童:
您认为当前UI设计领域中最值得关注的发展趋势是什么?
廖尔摩斯:
技能层面,肯定要关注AI的发展,比如Midjourney这些工具,我们必须要去研究熟悉。不过我认为更应该关注企业端对UI设计师全链路的设计需求,也就是懂产品、懂交互的UI设计师。从我自身的角度出发,如果让我现在重新去组建公司,我不会要一个纯UI的设计师,我一定要找一个全链路的UI设计师,这样他才能独立负责完一个较完整的工作,即便我可能会给这个设计师开两份工资。
廖尔摩斯:享受设计的过程,而非结果!
 
 
 
林童:
随着技术的进步(如AI、VR/AR),您如何看待它们对未来UI设计的影响?
廖尔摩斯:
未来3-5年,数字产品的终端将会发生很大的改变,但是不管是更大还是更小,对于产品设计师来说,除了关注这些新技术的发展,打好自身的设计基础其实显得更重要,因为任何终端的设计,都需要遵循最基础的设计原则,如果你不掌握这些最基础的设计知识理论,哪怕你再熟悉这些设备,你都无从下手。
廖尔摩斯:享受设计的过程,而非结果!
 
 
 
林童:
对于希望进入UI设计领域的新人,您有哪些建议或推荐的学习资源?
廖尔摩斯:
如果不是发自内心的热爱设计,不建议进入这个行业了,因为太饱和了,现在失业转行的设计师太多了,而且企业的需求也没有那么旺盛了。不过如果你真心热爱设计,那么我建议你一定要做长期的规划,如果你还是大学生,可以从现在就开始学习,不管是报班还是自学,要有决心、有毅力去学习。至于学习资源,现在其实教程很多,不管是站酷还是其他平台,图文还是视频,都有很多免费不错的教程,经济如果跟得上,就可以花钱买一个好一点的系统课程。
 
林童:
在设计灵感枯竭时,您通常通过哪些方式寻找新的创意和灵感?
廖尔摩斯:
临摹就是最好的老师,也是最好的创意来源。假如你不知道如何下手,就去临摹头部竞品、直接竞品,这样你的灵感很快就会出现。
 
林童:
有没有哪位设计师或设计作品对您的设计风格产生了重要影响
廖尔摩斯:
韩雪冬老师是对我影响比较大的一个设计师,他在网页设计视觉方面的造诣,是我们那个时代年轻设计师膜拜的偶像之一。其次还有李浩(站酷ID:动不动就饿),他对设计的态度和追求深深影响了我,让我坚信设计的力量,以及给自己定下一个非常高的标准。
 
林童:
您对未来几年的UI设计行业有何预测或期待?
廖尔摩斯:
UI设计不会消亡,虽然现在大家都不看好这个职业了,但是UI设计将会发生彻底的改变。它将会向国外企业对这个岗位的要求看齐,那就是UI设计师绝不是一个独立的设计执行工作,它需要设计师具备商业、产品、交互的能力,在产品设计研发的链路中,为商业决策、运营等发挥重要的作用。请相信,
只有优雅的产品才能称为伟大,而缺少美,就不能称为优雅!
 
林童:
最后有什么话要送给站酷的设计小伙伴吗?
廖尔摩斯:
以前从未思考过作为一个设计师,也应该要去树立自己的设计愿景和价值观,直到这两年才猛然醒悟,这些看上去或许比较虚的东西,其实是真正支撑一个设计师能走多远的秘诀,正如甲骨文创始人拉里·埃里森在他人生最低谷时候写给自己的这句话——
成功,是由信念推动的!
 
所以在设计行业如此低迷的情况下,我希望给站酷的设计小伙伴们分享我花了12年才感悟出来的设计价值观——
享受设计的过程,而非结果!
廖尔摩斯:享受设计的过程,而非结果!


作者:站酷专访
链接:https://www.zcool.com.cn/article/ZMTY1MDE2MA==.html
来源:站酷
著作权归作者所有。商业转载请联系作者获得授权,非商业转载请注明出处。

2025年UI设计师必看的15个网站

蓝蓝设计的小编

想要成长为一名优秀的设计师,紧跟潮流,不断吸收新的设计思想和灵感,绝对是极其重要的职业素养。
随着2025年的到来,设计行业内卷越发严重,对设计师的要求也更高,如何高质高效地进行设计,是每个设计师都要考虑的。今天,本文精选了15个网站,你可以从中了解最新设计趋势,寻找创意灵感,学习优秀作品,成长为更卓越的设计大牛~
一起来看看这15个网站吧!
 
1、
Dribbble
Dribbble是全球最大的设计师交流网站,设计师可以在这里寻找灵感,展示自己的设计作品,分享设计理念、设计技巧、设计工具等。为了方便大家学习交流,你可以在作品下方留言,同时也能通过其他人的评论,学习到不同的设计风格和创意思路。
不仅如此,Dribbble还有求职版块,许多知名的设计公司和品牌都会在上面发布招聘信息,你可以在这里看看有没有合适的机会。对设计师来说,Dribbble真的是一个很好的学习、展示和成长的平台~
访问地址:https://dribbble.com/
2025年UI设计师必看的15个网站
 
 
 
2、摹客资源社区
摹客是一个“设计+协作”的平台,专为设计师和产品经理打造,上手简单,不管是画线框图、高保真原型图、流程图还是做UI设计,它都能轻松满足需求。
此外,摹客还有一个资源社区,提供了丰富的模板例子,模板涵盖各个领域,无需下载,一键保存就能快速复用。编辑完成后,设计师还可以使用摹客协作,让团队小伙伴一起评论审阅,开发小伙伴还能直接获取标注信息和CSS代码,真的大大提升了团队的工作效率!
2025年UI设计师必看的15个网站
 
 
 
3、优设
优设是国内专业的设计师平台,汇聚了大量的设计教程、行业资讯、作品展示以及设计趋势,致力于帮助设计师提升技能、获取灵感。
它的设计资源丰富,包括高质量的UI/UX设计案例、免费设计模板、图标和字体等,供设计师们免费下载使用。同时,它还设有设计问答版块,设计师们可以在此交流经验、分享作品、提出问题,共同成长进步!
访问地址:https://www.uisdc.com/
2025年UI设计师必看的15个网站
 
 
 
4、
Medium
Medium是全球知名的创作平台,汇聚了来自各行各业的内容创作者,包括设计师、开发者、产品经理等。在这里,设计师可以读到各种关于UI/UX设计、产品设计思维、设计实战复盘等干货。
它最大的优势在于有很多高质量的原创文章,以及广泛的社区讨论,设计师不仅可以通过文章获取灵感,还能参与到行业讨论中,拓宽视野。许多设计大咖和行业专家也在Medium上发布深度分析和案例研究,是设计师提升专业能力的宝贵资源。
访问地址:https://medium.com/
2025年UI设计师必看的15个网站
 
 
 
5、
Pinterest
Pinterest是一个以视觉内容为主的社交媒体平台,广受设计师喜爱,特别适合用来寻找设计灵感。它拥有海量的图片和创意,覆盖从UI设计到插画、品牌设计等各种领域。设计师可以根据自己的兴趣和需求,通过关键词搜索来发现相关的设计作品。
值得一提的是Pinterest的收藏功能,你可以将喜欢的设计作品“钉”到自己的个人主页上,便于随时查看和参考。
访问地址:https://www.pinterest.com/
2025年UI设计师必看的15个网站
 
 
 
6、
花瓣网
花瓣网是国内知名的创意设计平台,用户可以利用它的采集工具,轻松收集网络上的图片和灵感。与Pinterest不同的是,花瓣网有很多本土化内容,许多国内设计师的作品和灵感都可以在这里找到。此外,它还拥有超过1亿的高质量素材,并提供海报、背景图、矢量图、字体、插画漫画等多种素材模板,好满足设计师的多样化需求。
访问地址:https://huaban.com/
2025年UI设计师必看的15个网站
 
 
 
7、Awwwards
Awwwards是全球知名的设计奖项和创意展示平台,专注于展示互联网领域的最佳网站和数字创意。它汇聚了全球顶尖的设计师的作品,展示了最新、最前沿的设计趋势。Awwwards每年都会对设计作品进行评选,结合用户投票和专业评审,评选出最具创意和表现力的作品。
设计师可以在这里浏览获奖作品,分析成功案例,获取灵感,提升自己的设计水平。另外,Awwwards网站本身的设计也很潮,非常值得一看哦~
访问地址:https://www.awwwards.com/
2025年UI设计师必看的15个网站
 
 
 
8、One Page Love
对于设计师来说,单页网站设计是个不小的挑战:如何在有限的空间里,呈现丰富的内容、提供良好的用户体验并确保设计美观呢?One Page Love会告诉你答案。
它是一个专注于单页网站设计的平台,自2008年成立以来,已经收录了超过8180个优秀的单页网站设计。这些案例展示了各种各样的设计风格和创意解决方案,是设计师们学习单页网站设计的理想资源库。
访问地址:https://onepagelove.com/
2025年UI设计师必看的15个网站
 
 
 
9、Lapa Ninja
Lapa Ninja是一个提供着陆页设计案例的网站,网站共展示了6749个着陆页设计,通过完整的网站截图,为用户提供真实的着陆页示例作为灵感来源。无论是设计师寻求创意灵感,还是老板想要了解如何打造吸引人的着陆页,这个网站都能提供有价值的参考。
访问地址:https://www.lapa.ninja/
2025年UI设计师必看的15个网站
 
 
 
10、Deviant Art
DeviantArt 是全球最大的艺术社区之一,集结了来自世界各地的设计师、插画师、摄影师、动画师等艺术创作者。无论是传统的绘画、雕塑,还是数字艺术、摄影作品等,任何艺术形式都能在这里找到展示空间。
对UI设计师来说,多看看不同类型的艺术设计,也许会收获意想不到的灵感!
访问地址:https://www.deviantart.com/
2025年UI设计师必看的15个网站
 
 
 
11、Designspiration
Designspiration是一个极具创意的设计灵感资源平台,内容包含多种设计领域,比如平面设计、室内设计、产品设计、时尚设计等。它的内容质量很高,很多作品都来自世界各地优秀的设计师或者设计工作室。而且,它的搜索功能很好用,可以按照不同类型、颜色、风格和关键词进行搜索,极大地方便了设计师的工作。
访问地址:https://www.designspiration.com/
2025年UI设计师必看的15个网站
 
 
 
12、Land-book
Land-book是一个网站设计灵感图库,网站上展示的都是精心挑选的内容,还会每日更新内容,好让用户及时获取到最新的网站设计趋势和案例。其内容涵盖多种类型,包括着陆页、电子商务页面、作品集等,设计领域包含互联网、时尚服饰、金融等多个行业。
总之,Land-book对于设计师来说,是一个获取灵感、了解行业动态的优质资源平台。
访问地址:https://land-book.com/
2025年UI设计师必看的15个网站
 
 
 
13、Mobbin
移动端设计的需求已经渐渐超过网页设计了,而Mobbin就是专门收集APP界面、布局设计的网站。不管你是要寻找手机的登陆界面、搜索页面、配置页面、还是知名品牌的APP界面等,都能快速找到!并且,Mobbin还会定期更新内容,确保展示的设计资源紧跟最新潮流,让你始终接触到最前沿的计思路。
访问地址:https://mobbin.com/
2025年UI设计师必看的15个网站
 
 
 
14、NavNav+
导航栏对网页、APP来说至关重要,它是用户的领路人,一个好的领路人才能留住用户。NavNav+是一个专门收集导航栏设计的平台,涵盖了各种类型和风格的导航栏设计案例,如传统的水平导航、侧边栏、下拉菜单、全屏菜单等。设计师可以在这里找到大量的创意灵感,了解不同场景下导航栏的设计方式和趋势。
访问地址:https://navnav.co/
2025年UI设计师必看的15个网站
 
 
 
15、Unsplash
Unsplash是一个免费的平面设计图素材网站,提供了各种类型的高质量图片,包括标志、海报、网站设计、插画等等。图片涵盖了各种各样的主题,包括风景、人物、建筑、动物、抽象概念、商业场景等,你可以按照不同的主题进行搜索,并免费下载所需的图片。此外,Unsplash还提供了一个社区,你可以在这里分享自己的作品,以及和其他设计师摄影师交流~
访问地址:https://unsplash.com/
2025年UI设计师必看的15个网站
 
 
 
以上就是为大家精心整理的网站资源,相信在使用这些网站的过程中,你会发现更多的惊喜和创意。让我们一起学习进步,争取2025年的UI设计水平更上一层楼!


作者:摹客设计云
链接:https://www.zcool.com.cn/article/ZMTY0NzU0MA==.html
来源:站酷
著作权归作者所有。商业转载请联系作者获得授权,非商业转载请注明出处。

原型不知道怎么设计?看完这8大原则!

蓝蓝设计的小编

原型设计8大原则,大厂产品经理干货分享!
 
 
如果你经历过在项目中后期推翻方案、修改设计、频繁返工的痛苦,你一定会明白原型设计的重要性。多年产品职业生涯告诉我,每一个成功项目的背后,都离不开一个扎实的原型设计。
通过原型,我们可以尽早发现问题,节省时间和金钱,让设计师和开发更轻松。接下来,我将从多年的实践经验出发,分享一些关于原型设计的核心原则,希望能对你有所启发。
以下是想要设计出一个优秀原型的八大原则:
原则 1:了解你的用户。
原则 2:明确原型设计的重点。
原则 3:选择合适的原型设计工具。
原则 4:少计划,多实践。
原则 5:放轻松!第一个原型总是比较粗糙。
原则 6:多和设计师、开发交流
原则 7:重视原型可维护性
原则 8:记录你的收获
 
1、了解你的用户
设计并不是单向的输出,而是与用户的对话。原型设计的起点就是深入了解目标用户,挖掘他们的需求、痛点、行为模式和使用场景。只有这样,当产品创意通过原型呈现出来,才能够真正解决用户的问题。
这就要求我们在进行原型设计时要做到:
1)做好用户研究,包括问卷访谈、调查等各种方式,以收集用户数据。
2)从用户的角度出发,思考他们如何与产品互动。
3)设计原型时,确保它符合用户的使用习惯。
可以说,原型设计的成功与否,很大程度上取决于我们对用户理解的深度,因此在研究用户方面,做多少工作都不为过。
 
2、明确原型设计的重点
在设计原型之前,首先要明确它的核心目标:是简单绘制下线框,讨论出产品大致框架?还是精细绘制出某个功能模块的交互?亦或是做高保真原型,以便产品演示?
每一次画原型都应该聚焦于核心目标,而不是试图一次性解决所有问题。不要担心一次原型无法涵盖所有细节——产品设计是一个不断迭代的过程,我们可以通过多个阶段的原型逐步验证假设,先明确产品的核心框架与基础功能,再逐步细化到实际体验和产品完成度。这样,我们便能在每一次原型设计迭代中,对不同方面加以优化完善,推动原型逐步趋近于理想的产品形态。
 
3、选择合适的原型设计工具
想要高效地完成原型设计,选择合适的工具至关重要。每种工具都有自己的特点,选择时,首先要评估项目的需求和复杂度。如果处于早期概念验证阶段,简单的绘图工具或低保真原型工具足够用了;而到了产品细化阶段,建议使用交互功能强大、更专业的原型设计工具。以下是我都用过且体验不错的产品:
 
1)摹客RP - 在线快速原型设计
摹客RP有大量的预设组件、丰富的原型模板,拖曳即用,大大提高了工作效率。它的交互能力也很强大,是少有的能完美继承Axure使用习惯和资源的原型设计工具。同时,它还支持强大的多人实时编辑能力,非常适合新手和对协作要求较高的团队。
原型设计8大原则,大厂产品经理干货分享!
 
 
 
2)Axure - 全面交互设计
使用地址:https://www.axure.com/
知名度最高的原型工具,优点也确实突出,交互功能非常强大,拥有丰富的交互组件库,几乎能制作任何交互效果,完美模拟出真实的应用场景和用户操作体验。不过需要说明的是,Axure上手难度大,协作功能很弱,并且近年来产品迭代的速度已经放缓,更推荐有复杂交互项目制作需求的团队使用。
原型设计8大原则,大厂产品经理干货分享!
 
 
 
3)Figma - 高保真原型设计
使用地址:https://www.figma.com/
在UI设计领域,Figma可谓大名鼎鼎,考虑到它在分享和协作上的优势,以及团队的设计师一般比产品经理多,有部分产品经理也直接用Figma绘制原型了。它的交互能力比较弱,更适合交互功能简单且需要高保真原型设计的团队。另外,Figma定价昂贵,更适合预算较高的团队使用。
原型设计8大原则,大厂产品经理干货分享!
 
 
 
4、少计划,多实践。
原型设计中常见的顾虑之一,是担心设计达不到我们脑海中的理想,容易陷入“还没完成”的心态。其实,画起来就好!不要过于执着规划“该做什么”,因为在设计过程中,我们会遇到新的问题,而具象化的原型图也会让我们的思维更清楚。
在这个阶段,通过设计倒逼思考,反倒是帮助我们深入思考产品的最佳途径。
 
5、放轻松!第一个原型总是比较粗糙。
“文章的初稿,都是狗屎。”这是文学大家海明威说的,虽然看起来有点粗俗,但确实是他的经验之谈。
其实原型也一样,第一个原型注定会有瑕疵,所以请放轻松。正因如此,我们才需要循序渐进地去完善原型。最好从低保真线框图开始,一步步迭代优化,在这个过程中,越早失败、反复尝试,并迅速调整方向、减少资源投入,才是正确路径,也是原型设计的意义所在。
 
6、多和设计师、开发交流
有人说,新手产品经理画原型就是单纯画原型,而资深产品经理画原型前就担心产品能不能实现了。原型设计不是屠龙,而是要开发出切实可用的产品。因此,产品经理在进行原型设计时,不应该完全以自己的想法进行设计。
我们需要和设计师、开发一起协作,最好在原型设计阶段就确定好功能的可实现性,这样做能大大规避后续流程中的反复与延误,显著提升团队的工作效率与产出质量,为项目的顺利推进奠定坚实基础。
原型设计8大原则,大厂产品经理干货分享!
 
 
 
7、重视原型可维护性
原型并非一次性产物,在设计时就要考虑后续的维护与更新。这就要求产品经理画原型时,一定要使用规范的命名、清晰的图层管理以及合理的组件复用,让原型在需求变更或功能拓展时更易于修改。
比如,当项目中某个通用模块的设计需要调整,如果之前构建原型时做好了组件复用,只需修改对应的组件,相关页面组件就会一键同步更新,大大节省了时间与精力,原型就能灵活适应项目发展的各种变化。
 
8、记录你的收获
在原型设计的整个过程中,记录复盘每一次收获至关重要。比如:记录好大家提出的各种备选方案、不同观点,以及从中获得的经验和见解。
这个小小的习惯极有可能帮了你大忙,因为产品设计流程复杂且多变,你无法预知何时需要回溯之前被忽略的内容。如果你做好了记录,后面需要改变时,就能快速定位问题根源并进行针对性迭代。
 
以上8条原则为原型设计提供了全面且实用的指导,有助于我们少走弯路。请记住,这8条原则并非孤立的存在,而是一个有机整体,我们在实际工作中,应不断尝试与调整,将它们灵活融入到工作流程。只要认真遵循了这些原则,离打造出一个成功的产品就不远啦!


作者:摹客设计云
链接:https://www.zcool.com.cn/article/ZMTY0Nzk0MA==.html
来源:站酷
著作权归作者所有。商业转载请联系作者获得授权,非商业转载请注明出处。

UI设计公司分享:优秀的UI界面设计布局

蓝蓝设计的小编

优秀的 UI 界面设计布局,集简洁、一致、灵活与引导性于一身,它是技术与艺术的融合,是用户体验的保障。在这个竞争激烈的数字世界,凭借精妙布局脱颖而出,方能赢得用户的心,开启精彩无限的交互之旅。

进阶思维 | UI设计师必须掌握的四个设计原则

资深UI设计者

好的设计作品总是需要遵循一定的设计原则,而优秀的设计师则需要将设计原则根植于心,灵活应运于日常的设计中。通过对大量作品的揣摩和提炼,本文总结了以下四个在 UI 界面设计中至关重要的设计原则。只要仔细思考,反复推敲,必然会打通任督二脉,设计能力稳步提升!

日历

链接

个人资料

蓝蓝设计的小编 http://www.lanlanwork.com

存档